Reg Thorpe

Bom dia e boa sorte

2012-03-09T12:00:00.000-03:00

Hoje pela manhã, em frente à minha janela...

Enxaquecas e hambúrgueres

2012-03-01T18:03:00.000-03:00

Vivemos em uma época em que as grandes empresas têm se juntado para formarem instituições ainda maiores (conglomerados ou qualquer outra coisa com esses nomes estilosos...). A Vivo é da Portugal Telecom, a Tam uniu-se com a chilena Lan (TLAM???), a Shell e a Cosan.

A moda é tal que até mesmo as doenças resolveram se juntar, aproveitando os sintomas comuns que causam. Tal afirmação pode ser confirmada pelo fato de que hoje em dia, se você vai ao médico devido a estar vomitando ou com diarréia, então o que você tem é uma virose. Se você vai a um hospital por estar com coriza, tosse ou qualquer outro probleminha respiratório, então você tem rinite.

Há algum tempo que eu tenho tido dores de cabeça, que geralmente vêm acompanhadas de enjôo, sonolência e vertigens (estaria eu grávido???). Como eu ODEIO ir a hospitais devido, entre outras coisas, às situações mencionadas no segundo parágrafo acima, então eu simplesmente me deito um pouco, encho a cara de analgésicos - há poucos dias quase me matei depois de tomar três comprimidos de uma vez - ou simplesmente tomo um banho frio. Os analgésicos geralmente resolvem, o banho frio ocasionalmente e, só me deitar, quase nunca.

Hoje eu entrei na estatística da questão dos diagnósticos repetitivos mencionados acima. Fui a um hospital, mais porque precisava de um atestado médico por ter faltado ao trabalho devido a outra dor de cabeça forte pra caralho do que pela dor em si e, depois da médica examinar a minha garganta e me sugerir uma consulta com um neuro (boa ela, não?), me mandou à recepção tomar a medicação. Eu, inocente que sou, imaginei que me dariam algo específico para o que eu estava sentindo, mas descobri que iam me dar a mesma coisa que resolve tanto quanto a águinha milagrosa nos jogos de futebol: soro com dipirona. Faminto, perguntei se demoraria muito para me atenderem porque precisava almoçar. Ao passar pela tal sala onde me dariam o soro, vi que tinham umas novecentas pessoas na minha frente.

Saí do hospital e me lembrei de uma das coisas que a médica me disse. "Evite comer frituras e coisas gordurosas". Fui até o Shopping de Suzano e devorei dois Big Mac's, uma torta de banana e uma Coca-Cola média.

Que se foda.

Ah, não me deram o atestado também. Só uma declaração de uma hora e meia que passei no hospital.

"Eu te amo"

2012-02-29T21:38:00.000-03:00

Pra terminar a noite muito bem, uma das mais bacanas cenas sessãodatardísticas de todos os tempos. Há cena mais divertidamente romântica do que essa?

Crocodilo Dundee - última cena

Quando o Diabo não é tão feio quanto se pinta

2012-02-28T20:21:00.001-03:00

Ontem, li a notícia de que o tetracampeão de Fórmula-1, o francês Alain Prost não tem a intenção de assistir o premiado documentário sobre seu maior rival, Ayrton Senna, lançado há quase dois anos. De fato, a notícia não chega a surpreender, pois o filme retrata Prost como uma espécie de vilão e não apenas como o "outro lado da moeda".

Para entender essa questão, temos que vê-la sob todos os pontos de vista possíveis. Não podemos puxar a sardinha pro lado do brasileiro só por termos nascido no mesmo país.

O esporte é um meio sujo. De tudo o que aparece no filme, o negócio de Prost ser favorecido em algumas ocasiões por conta de sua amizade com o então presidente da FIA, Jean-Marie Balestre, não deve ter sido mentira. Um dos fatos que comprovam isso é a famosa corrida em Mônaco - 1984 - , na qual um desconhecido Ayrton Senna usou a sua habilidade em pilotar na chuva para ultrapassar quase todos os que haviam à sua frente usando um carro inferior. Quase todos porque, ao se aproximar da primeira posição, a corrida foi paralisada devido aos pedidos do líder da prova - Prost. Muitos dos presentes na ocasião afirmam que a pista tinha condições para que a corrida prosseguisse normalmente.

O segundo e mais conhecido evento que sintetiza essa questão mostrada acima é a decisão do campeonato de 1989, em Suzuka. Para que Prost se sagrasse campeão, Ayrton não poderia vencer a prova. Se Senna conseguisse vencer, adiaria a decisão para a corrida seguinte. Logo na primeira curva, um polêmico lance de Prost ocasionou uma colisão entre ambos, jogando os dois carros pra fora da pista. Apesar disso, Senna conseguiu retornar à corrida e, heróicamente, venceu a prova. Em seguida, Prost correu aos comissários da FIA e alegou que Senna deveria ser desclassificado por não ter contornado a primeira chicane normalmente na sua volta à pista. Depois de uma reunião que - imagino - foi bastante tensa, Senna foi desclassificado. Depois, em entrevista coletiva, Balestre jogou a culpa do acidente no brasileiro.

Mesmo antes dessa corrida, a relação de Prost com Senna já estava abalada e ambos não se falavam. Quando Senna chegou à McLaren no ano anterior, Prost era o astro da equipe e Senna era a maior revelação da categoria nos últimos anos. Obviamente era uma séria ameaça à posição do francês na equipe, o que acabou se comprovando com o título do brasileiro no fim daquele primeiro ano.

O que o documentário não mostra é o fato que desencadeou de vez o rompimento de relações de ambos os pilotos. O que se conta é que Senna e Prost haviam combinado de não se atacarem se estivessem disputando posições - uma viadagem de ambos, diga-se de passagem - trato que teria sido desrespeitado pelo brasileiro. Se isso realmente aconteceu, foi uma canalhice de Senna.

Estou questionando esse fato porque, através dos anos, vi uma ou outra pessoa da mídia afirmando que Senna era um cara meio mala. Ao que parece, no próprio circo da Fórmula-1 era visto assim. Entenda bem, não estou tentando inverter os valores que o filme prega e nem nada do tipo, mas ninguém pode transformar Prost em um vilão apenas pelo que é mostrado ali. Acho que a diferença básica entre ambos nessa questão é que Senna passava a imagem de idealista enquanto Prost era o que dançava conforme a música.

Outra coisa:

O Senna que, em 1992 criticou o excesso de auxílio eletrônico das Wiliiams que o fizeram comer poeira a temporada inteira, foi o mesmo sujeito que praticamente implorou para ser contratado pela escuderia no ano seguinte.

Contudo, adorei o documentário exatamente por essa questão que passaram de herói x vilão. A verdade é que a trajetória de Senna no esporte realmente foi uma bela história digna de romance, mas não podemos esquecer que ele foi também um ser humano comum. Com vícios e virtudes.

Assim como Prost.

Um punhado de palavras sobre Meryl Streep

2012-02-27T22:54:00.000-03:00

Primeiro:

Sou um bruto. Um cavalo.

Qualquer romantismo que eu já tenha tido na vida já escorreu pelo bueiro. Também não tenho sensibilidade artística nenhuma - o que é irônico, considerando que faço artes cênicas.

Segundo:

Não vi muita coisa com a Meryl Streep, mas vi o suficiente para saber que ela está muitos degraus acima do que qualquer atriz viva. Ou morta. Se, no que diz respeito a atores eu adoro Al Pacino e Robert De Niro, quando falo de atrizes a única que me vem à mente é Streep. Foi indicada dezessete vezes ao Oscar e, com o prêmio de ontem, venceu três. É a recordista absoluta do prêmio da Academia, o que faz dela o "Michael Schumacher" do Oscar.

O que liga o primeiro tópico ao segundo é o fato de eu ser um ogro e, consequentemente não me emocionar muito com filmes românticos, exceto As Pontes de Madison. Não chorei, é claro - não que eu me lembre - mas tudo nesse filme é fantástico. A atuação de Meryl, a química dela com Clint Eastwood, a fotografia magnífica. Fora que é um filme que faz refletir sobre muitas coisas. O valor da (verdadeira) moral, honra, sacrifícios. A questão do casamento. Talvez um dia eu faça um post mais detalhado sobre As Pontes de Madison mas, por ora, posto apenas uma das últimas cenas, para dar um aperitivo da genialidade da moça.

Meryl Streep - Cena de As Pontes de Madison

Auto-Premiação

2012-02-27T21:40:00.000-03:00

Não vi o Oscar ontem à noite, assim como não vi nenhum dos longas concorrentes ao prêmio de melhor filme. Como eu gosto de cinema mas não sou cinéfilo, raramente promovo uma corrida para ver tudo antes da cerimônia para torcer por este ou aquele.

Aparentemente, parece que os concorrentes de 2012 foram mais artísticos, se comparados a algumas super-produções vencedoras no passado recente (O Senhor dos Anéis, Titanic). Parece que isso vem se tornando cada vez mais comum no prêmio da Academia. Sem dúvida isso se dá ao fato de que quem escolhe os vencedores são pessoas de dentro, diretamente ligadas àquele mundo excêntrico deles. Não quero dizer aqui que os prêmios a filmes altamente artísticos sejam injustos, longe de mim. Quem sou eu?

Só acho que, por se tratar do dito maior prêmio do cinema mundial, deveria haver uma forma do público ter a sua opinião. É lógico que se fosse assim, muitas porcarias apareceriam entre os finalistas, tipo Harry Potter e (droga!) Crepúsculo, mas pô... é a gente que financia essa merda toda, né não?

O meeeeeeu Oscar

2012-02-26T22:03:00.000-03:00

A cerimônia da entrega dos prêmios da Academia é daqui a pouco, mas já sei que não vou assistir - por nenhum motivo em particular. De qualquer forma, para não passar em branco, resolvi listar os filmes que teriam vencido as cerimônias anteriores - se fosse eu quem decidisse. É claro que recheei a lista com o que eu chamo de vários absurdos sessãodatardísticos - os críticos de cinema ficariam de cabelos brancos se a lista fosse a do Oscar de verdade - mas, pensei: Que se dane!

Pra vocês, os melhores filmes de todos os tempos, ano a ano.

2011 - Contra O Tempo

2010 - Além da Vida

2009 - Bastardos Inglórios

2008 - Batman: O Cavaleiro das Trevas

2007 - Onde os Fracos Não Têm Vez

2006 - Os Infiltrados

2005 - Batman Begins

2004 - Menina de Ouro

2003 - Kill Bill - Volume 1

2002 - Estrada Para Perdição

2001 - Terra de Ninguém

2000 - Náufrago

1999 - À Espera de Um Milagre

1998 - Savior - A Última Guerra

1997 - No Limite

1996 - As Duas Faces de Um Crime

1995 - Fogo Contra Fogo

1994 - Um Sonho de Liberdade

1993 - Um Mundo Perfeito

1992 - Os Imperdoáveis

1991 - O Silêncio dos Inocentes

1990 - Louca Obsessão

1989 - Conduzindo Miss Daisy

1988 - Um Príncipe em Nova York

1987 - O Predador

1986 - Conta Comigo

1985 - De Volta Para O Futuro

1984 - O Exterminador do Futuro

1983 - Scarface

1982 - Blade Runner - O Caçador de Andróides

1981 - Um Lobisomem Americano em Londres

1980 - O Iluminado

1979 - Alien - O Oitavo Passageiro

1978 - Superman

1977 - Guerra nas Estrelas

1976 - Rocky, Um Lutador

1975 - Um Dia de Cão

1974 - O Poderoso Chefão - Parte II

1973 - O Exorcista

1972 - O Poderoso Chefão

1969 - Butch Cassidy and The Sundance Kid

1968 - 2001: Uma Odisséia no Espaço

1966 - Três Homens em Conflito

1962 - O Que Aconteceu Com Baby Jane?

1960 - Psicose

1959 - Ben-Hur

1957 - O Incrível Homem Que Encolheu

1956 - Rastros de Ódio

1948 - Ladrões de Bicicleta

1942 - Casablanca

1939 - ...E O Vento Levou

1933 - King Kong

O Beijo da Mulher-Aranha

2012-02-25T22:15:00.000-02:00

Postar a clássica cena entre o Batman e a Mulher-Gato me fez lembrar dessa aí. Grandes poderes trazem grandes vantagens... digo... responsabilidades.

Homem-Aranha (2002)

Cena do beijo entre Mary Jane e Homem-Aranha

Biquinis

2012-02-25T22:09:00.000-02:00

Este post precisa de texto?

Kirsten Dunst - Cena em Get Over It (2001)

"Eu com aquela velha!???? Hahahahahahahaha!!!"

2012-02-25T21:59:00.001-02:00

Chaves - Cena de Professor Girafales e Sr. Barriga

Nerd total!!!

2012-02-25T21:48:00.000-02:00

Como disse há alguns posts, minha relação com videogames se limita a umas partidas de futebol com meu irmão. Mas vendo essa cena aí embaixo, dá vontade de comprar um Play 3 amanhã mesmo!!!

Batman: Arkham City

"Parece a Dona..."

2012-02-25T21:24:00.000-02:00

Chaves - Madruga do 71

"Visco pode ser mortal se comido. Mas um beijo pode ser ainda mais mortal... se quisermos"

2012-02-25T20:11:00.000-02:00

Batman - O Retorno

Cena do beijo entre Mulher-Gato e Batman

Bat-Fotos

2012-02-25T20:10:00.000-02:00

Imagens de Batman - O Retorno (1992)

Essa é interessante pelo seguinte: todos os Batman do cinema usam um tipo de "sombra" nos olhos por baixo da máscara para ficar com um visual mais... hmmm... style. Só que essa cena deveria mostrar o Batman tirando a máscara e, cá pra nós, ficaria estranho (e gay!) o Bruce Wayne com sombra nos olhos. Então o Tim Burton talvez tenha pensado que ninguém fosse perceber e, em uma falha horrível de edição, mostrou o Morcego com olhos escuros em uma tomada e, na seguinte (essa aí), com os olhos sem maquiagem. Que tonto!

O Morcego. A Gata. O Pinguim

2012-02-25T19:54:00.000-02:00

Estou muito por fora dos lançamentos no cinema nos últimos meses. A verdade é que, no que se refere a filmes, 2012 só vai começar de verdade para mim depois do lançamento de The Dark Knight Rises, último filme da franquia de Batman pela batuta de Christopher Nolan. Por essa razão, tenho falado bastante do personagem nos últimos meses por aqui, sobretudo sobre suas versões para o cinema. Já fiz posts sobre Batman (1989), de Tim Burton, Batman Begins (2005) e O Cavaleiro das Trevas (2008), de Nolan. Como é quase certo que eu não venha a falar dos carnavalescos e terríveis filmes do Joel Schumacher que deixaram a franquia meio morta por oito anos, então só falta falar sobre o segundo filme de Burton, de 1992. Batman - O Retorno (Batman Returns, no original) é inferior ao primeiro filme, mas isso não faz dele algo a ser desprezado. É certo que os fãs mais radicais dos quadrinhos nunca engoliram direito a idéia de ver Michael Keaton no papel do herói, mas pessoalmente eu acho que ele foi relativamente bem no que diz respeito à proposta de Burton.

Se, no primeiro filme tivemos como vilão um Coringa interpretado magistralmente por Jack Nicholson, na sequência a vez foi de Danny DeVitto dar vida ao Pinguim e Michelle Pfeiffer fazer a (!!!) Mulher-Gato.

No que diz respeito à história, o roteiro é bem fraquinho. O filme começa com um casal de milionários tendo problemas em lidar com seu primogênito que nasceu com sérios defeitos físicos. Para se livrar do problema, abandonam o bebê nos esgotos de Gotham e seu paradeiro permanece um mistério por 33 anos. Nos dias atuais, a secretária Selina Kyle - uma espécie de Bridget Jones, só que mais gostosa - vê sua vida chegar ao fundo do poço quando seu chefe tenta assassiná-la. Selina então, ao melhor estilo Lester Burnham de Beleza Americana, resolve que é hora de retomar o controle da própria vida. A saída encontrada pela loira é sair pela noite de Gotham saltando pelos telhados como a Mulher-Gato.

O milionário Max Schreck (Christopher Walken) tem interesses comerciais na saída do prefeito da cidade, então lança o recém-descoberto Pinguim como candidato à prefeitura de Gotham. Pinguim, é claro, tem seus próprios planos de vingança contra a cidade que o rejeitou.

Embora visualmente bonito, o roteiro peca um pouco pelas fracas motivações dos vilões. A maquiagem feita para dar vida ao Pinguim também é um caso à parte, muito bem produzida. A trilha sonora novamente fica a cargo de Danny Elfman, que apenas reinventou seu trabalho feito no primeiro filme.

Em um mundo contemporâneo de Batman Begins e O Cavaleiro das Trevas, pouca gente com menos de vinte anos já viu Batman - O Retorno. Obviamente não é o melhor filme da franquia, mas não chega a ser ruim.

Batman - O Retorno - trailer

Se se candidatar, não erre

2012-02-24T11:55:00.000-02:00

Esse é o melhor do dia.

Junte um candidato a vereador na cidade de... de... do interior, um texto mal escrito, um diretor que só ri e a já palhaça política brasileira e você terá a verdadeira receita para o desastre!

Cara, eu nunca tinha visto os erros de gravação de uma propaganda política. É de chorar... de rir!

Horário Político (sabe-se Deus de onde...) - erros de gravação

Doomsday

2012-02-24T11:45:00.001-02:00

É inegável que a luta entre Superman e Apocalypse é uma das mais conhecidas dos quadrinhos. Rendeu também uma das mais violentas cenas já feitas em um desenho animado, em Superman: Doomsday, adaptação para a HQ clássica A Morte do Superman. Encontrei esse clipe aí no TuTubo.

Ainda quero ver um diretor macho de verdade adaptar essa história para um filme live action.

Superman: Doomsday - clipe

"Permita-me dizer que você tem cara de IDIOTA!

2012-02-24T11:13:00.000-02:00

Um dos melhores diálogos de todos os tempos!

Chapolin e Engenheiro Camin

Super Merchan

2012-02-24T11:00:00.000-02:00

Quem nunca, quando moleque, amarrou uma toalha no pescoço e brincou de Superman? Esse comercial resume isso. Se você nunca fez isso, então não teve infância, droga!!

OK, eu sei que esse video é brega pra cacete, mas... porra! É o Christopher Reeve!

Comercial da Canon com Christopher Reeve

Roupas trocadas

2012-02-24T10:53:00.000-02:00

"Espanta-Sogras?"

Cena genial!!!

Chaves - Seu Madruga e Chaves com as roupas trocadas

Florinda del Ocho?

2012-02-24T10:47:00.001-02:00

Como ainda há muita coisa de Chaves inédita no Brasil, quando vemos coisas como essa mostrada no video abaixo, ficamos surpresos. Dona Florinda vestida de Chaves? Queria ver esse episódio para ver como aconteceu...

El Chavo del Ocho

Vamos resolver isso lá fora?

2012-02-24T10:28:00.000-02:00

Vai encarar?

Quem curte cinema geralmente tem algumas cenas que nunca esquece. Nem sempre essas cenas fazem parte de seus filmes favoritos, mas isso é outra história. Particularmente, gosto de uma presente no clássico Superman II (1980), na qual o Homem de Aço... Ok, sabemos que o herói é certinho demais, então é estranho (coooool!!) ver o cara chamando seu inimigo pro pau. Bem emblemática para os que curtem quadrinhos, mas pouco conhecida do público em geral.

O General Zod era o líder dos kryptonianos foragidos da Zona Fantasma (uma espécie de prisão inter-dimensional) e seu bando estava prestes a escravizar a humanidade. A Casa Branca já havia se rendido ao poder dos alienígenas e o mundo se perguntava onde estaria o Superman, desaparecido há vários dias. Lex Luthor se alia a Zod e o leva à redação do Planeta Diário, com a finalidade de usar Lois lane como isca para o herói.

De repente um vento toma as ruas de Metrópolis. Vemos os papéis voando das bancas de jornal e as pessoas olhando para o céu. Em seguida Superman aparece flutuando do lado de fora do prédio do Planeta Diário com os braços cruzados. "General, pode vir aqui fora?"

Confira a cena na íntegra:

Peixes

2012-02-24T09:55:00.000-02:00

Escolinha do Professor Raimundo - Seu Nerso da Capitinga - Peixes

Comilona original

2012-02-24T09:39:00.000-02:00

Como sabemos, alguns dos personagens do Mauricio de Sousa são baseados em pessoas da vida real.

Magali, filha de Mauricio, é uma delas. Olha só a original e sua contraparte dos quadrinhos.

Conversas Privadas

2012-02-24T09:34:00.000-02:00

Escolinha do Professor Raimundo - Seu Nerso da Capitinga - Privadas

Os Maiores Pilotos do Mundo

2012-02-23T18:40:00.001-02:00

Embora meu pequeno lado nerd já esteja quase desaparecido, na adolescência ele pôde ser manifestado de outras maneiras além do gosto por quadrinhos. Embora tenha sido bem menos na proporção, eu também tive a minha fase de "atleta de videogame" - ocasionalmente, ela volta ainda nos dias de hoje, mas tem durado cada vez menos.

Me relacionei com poucos consoles na minha vida. Top Game e Top System (versões brasileiras genéricas do NES), Super Nintendo, PlayStation e PlayStation 2. Esses modernões XBox e Play 3 não fazem parte da minha trajetória.

De qualquer forma, meu gosto por games sempre foi parecido pelo meu gosto por coisas da vida real. Além dos jogos baseados em quadrinhos - entre eles, o ótimo The Death and Return of Superman - meus games preferidos eram os de futebol e os de corrida.

Entre os jogos de corrida, o primeiro que me vem à mente é o já clássico Top Gear (Top Racer, na versão lançada na Europa e também encontrado aqui). Joguei muito (no quesito de quantidade. A qualidade só veio anos depois). Apesar da plataforma e jogabilidade serem bem simples, dá pra passar HORAS "viajando através dos circuitos nas maiores cidades do mundo". Chegar ao final do game jogando contra a CPU é relativamente fácil, mas o melhor de Top Gear é duelar contra outra pessoa. Na época, os "Prosts do meu Senna" eram Diogo, Douglas, Henrique e, posteriormente, meu irmão Guilherme. Há pouco tempo, baixei o emulador de SNES e a rom de Top Gear e senti bastante nostalgia jogando no notebook.

Top Gear - retirei o video abaixo do TuTubo, mas o sujeito que o gravou é ruim de dar dó. Rala pra caramba para chegar em primeiro jogando contra a CPU... e jogando no modo fácil. Qualquer um dos meus adversários clássicos citados anteriormente o venceria com a mão nas costas.

O segundo grande jogo de corrida de que me lembro é Test Drive 5, do primeiro PlayStation. Apesar de não ser tão conhecido por aqui, o jogo me impressionou na época pelos gráficos visto que eu acabava de sair da plataforma de 32 bits. Menos centrado nas corridas de pista, o tema central eram os rachas pelas principais cidades européias, o que rendiam ótimas perseguições fugindo da polícia. Lembro que a fase em Berlim era deliciosa, com mais de 90% da corrida sendo feita em reta, em uma rodovia. Neste jogo, meu adversário nas corridas em pista era de novo meu irmão, mas ele costumava ser um fregesaço.

Test Drive 5

O terceiro jogo de corrida mais memorável da minha vida - e que me serviu de inspiração para este post depois que vi uns videos no TuTubo - é Scariest Police Chases, também do Play 1. Como o próprio nome diz, o tema principal são as perseguições policiais. O jogo é relativamente curto se comparado a clássicos como Driver, por exemplo, mas é tão divertido quanto. O melhor do game são as missões a cumprir - apenas 20 - que podem consumir horas e horas de tentativas. Lembro de uma em que um terrorista invade a cidade com um tanque de guerra e você tem que pará-lo antes que chegue a um estádio lotado de pessoas. Isso, usando apenas a sua viatura policial e algumas armas. Outra missão memorável desse jogo se dá quando você é o motorista de uma dessas viaturas do esquadrão anti-bombas e deve desarmar três explosivos armados em pontos aleatórios da cidade. Isso, é claro, com o relógio indo contra você.

A missão mostrada no video abaixo é uma das mais originais do jogo. Você está perseguindo um suspeito, sem saber que na verdade está prestes a cair em uma armadilha. O cara te atrai pra "umas quebradas" e, quando se dá conta, você está de frente a outros dois carros estacionados. Quando menos se espera, os faróis dos dois se acendem e eles começam a "sentar o dedo". Sem alternativa, você tem que fugir com o rabo entre as pernas.

Scariest Police Chases

Por Una Cabeza

2012-02-22T22:01:00.001-02:00

Já postei essa cena aqui anteriormente, mas algumas coisas merecem ser reprisadas muitas e muitas vezes.

Perfume de Mulher - Cena do Tango - Al Pacino

Onírico

2012-02-21T22:35:00.000-02:00

A nossa mente às vezes apronta.

Sonhos são esquisitos e às vezes bem assustadores. Não sei exatamente se o Reino do Senhor Morpheus tem as suas próprias regras ou se é pessoal para cada um, mas a verdade é que no meu caso, costumo sonhar bastante nas noites mais frias. Ou então são das noites mais frias que tenho os sonhos dos quais me lembro. Ou sei lá.

Alguns são bem reais. Certa vez, há quase cinco anos, tive um no qual percebi que estava sonhando e lutava para acordar. No sonho, tentei gritar e senti o meu corpo real reponder, mas o grito não saía. Contudo, antes de perceber que estava sonhando, eu sabia que havia alguma coisa à espreita do lado de fora do quarto e abri a porta para me certificar do que era. Quando abri, a coisa entrou e passou, gritando, através de mim, como um fantasma. Um fantasma com presas. Quando finalmente consegui acordar - depois de muita luta - acendi a luz do quarto para me certificar de que estava tudo bem. Mas relutei em dormir de novo.

Me lembrei desse sonho em particular por causa dos aspectos reais dele no que se refere aos sentidos. Me lembro que, na parte em que abri a porta do quarto e entrei no corredor, eu estava descalço e senti de verdade o piso frio sob meus pés.

Mencionei isso porque tive outro desses há poucos dias. Um que me fez acordar pouco antes das duas da manhã, molhado de suor. Neste, eu estava sozinho em uma noite de São Paulo, em uma região com algumas baladas - Vila Madalena, talvez. Em frente a uma delas, um policial parou um grupo de jovens e encontrou algumas drogas com um sujeito do grupo. Eu, estranhamente diferente do Augusto do mundo real que acha que cada um deve cuidar da própria vida (mas que ambém odeia filhinhos de papai que acham que podem fazer tudo que querem), confirmei para o policial que vi o cara portando aquelas coisas. O problema é que o policial estava sozinho e começou a agir como se não soubesse o que fazer. Talvez fosse um novato. Ou simplesmente um idiota.

Logo, quando ele não estava olhando, o jovem que estava com as drogas gesticulava pra mim que, quando o policial não estivesse mais ali eu estaria fodido, que não sei o que lá. Obviamente - e com razão - eu fiquei com medo.

Como sonhos são estranhos e o diretor deles não parece ligar muito para sutilezas no corte de uma cena para outra, na seguinte eu estava a caminho de casa, na rua e estava amanhecendo. Adivinha quem eu encontrei? Sim, ele mesmo, meu nêmesis onírico, o que me fez correr para dentro de uma casa em construção (???). Resolvi parar de correr e tentar dialogar com ele, que avançava para mim ameaçadoramente. É nesse momento que tive aquela sensação real de tato. No mundo real, eu tenho uma camiseta vermelho-escura de um tecido que lembra seda, mas é levemente elástico. No sonho, eu a estava usando e coloquei a mão direita na barriga, talvez em um gesto de defesa. Senti o contato do tecido com a mão. O cara veio se aproximando, dizendo que só queria conversar, mas eu sabia que era blefe. Em seguida, quando comecei a me aproximar da saída, a garota que estava com ele na noite anterior apareceu do nada e me segurou pelo pulso. Ele pediu que ela me mantivesse ali enquanto ele ia dar uma olhada nas saídas da casa para ver se não haveria ninguém olhando. E que, quando voltasse...

Acordei.

E, me sentindo mal por ter agido feito um covarde e ainda meio tonto de sono, tentei voltar ao sonho para terminar a questão - acho que todo mundo já tentou fazer isso alguma vez. É claro que não consegui, mas mesmo assim fiquei pensando no que teria feito se tivesse voltado. Primeiro, a garota. Eu poderia imobilizá-la com facilidade, mas se escolhesse fugir teria que me certificar de qual saída usar (haviam duas). Então, eu não teria muito tempo.

Contudo, ao invés disso, decidi levá-la, com uma arma apontada para a cabeça (de onde tal arma surgiu eu não sei, porque sei que no sonho ela não estava) para algum dos cômodos não terminados da casa e esperaria que ele voltasse.

Teria uma conversinha com ele.

Assustador. Brrrr...

"Quando anjos merecem morrer"

2012-02-21T22:30:00.000-02:00

Certa vez, em um episódio de Os Simpsons, Lisa e Bart estavam em um show de rock. Na platéia, vários jovens com aspecto de mortos-vivos balançavam depressivamente seus corpos de um lado para o outro. Meio zumbis mesmo.

Não lembro exatamente do conteúdo do diálogo, mas termina com Lisa dizendo algo do tipo que "produzir jovens maníaco-depressivos é mais fácil do que..."

System of a Down - Chop Suey

Carnalixo

2012-02-21T19:19:00.000-02:00

Já faz muitos anos que eu não acompanho desfile de escolas de samba. Bom, na verdade, nem sei bem dizer se eu já perdi meu tempo com isso, mas o fato é que o mundo tem mudado bastante em pouco tempo e isso tem afetado até mesmo as festas populares. Há décadas que ninguém vê o Carnaval como festa e sim apenas como uma justificativa para sair, transar e beber exageradamente. Não estou sendo hipócrita, eu mesmo gosto de transar, mas não preciso de um feriado idiota para me dizer quando fazer isso.

Quando me referi às mudanças do mundo, me referi a tudo em um contexto geral. Ninguém mais dá a mínima para coisas como a Copa do Mundo, por exemplo, assim como ninguém dá a mínima para o tal "espírito do Carnaval". Já faz alguns anos que o capricho dado aos desfiles deixou de ter como objetivo deixar a festa mais bonita. A coisa virou competição e dar ares de disputa a algo desse tipo é uma atitude imbecil. A verdade é que, na prática, o Carnaval só serve para dar a quem vê de fora a impressão que o Brasil é um puteiro com dimensões continentais.

O que aconteceu hoje na apuração do desfile paulista é apenas um final infeliz de uma festa que já não tem mais graça nenhuma.

Delícia

2012-02-20T20:59:00.000-02:00

Embora a Fórmula-1 esteja, aos poucos, virando coisa de fresco - cá pra nós, cambio automático, controle de tração e direção hidráulica são coisas de maricas - a dita maior categoria do automobilismo mundial ainda produz espetáculos fora de série. Esse video abaixo, embora bem simples, mostra que é preciso ser um pouco artista para pilotar essas máquinas no limite.

Dá ou não dá vontade de sentar nesse cockpit e afundar o pé no acelerador?

Fórmula-1 - Testes da Mercedes em Silverstone, 2012

Antenas

2012-02-19T20:26:00.000-02:00

Essa música é louca, mas... olha, eu sei que videoclipes servem para divulgar a banda e coisa e tal, mas será que é sempre necessário a própria banda aparecer? Acho que se fosse só o video conceitual e a música ao fundo valorizaria bem mais o trabalho como algo artístico. Sei lá.

Mas, como eu disse, a música é louca...

System of a Down - Aerials

Imaginação fértil

2012-02-19T19:28:00.000-02:00

Na época desse aí, eu já não estava mais tanto na fase desenho animado. Talvez estivesse entrando na fase futebol ou na fase Super-Nintendo. Mas foi logo antes da fase Mulheres, sem dúvida.

De qualquer forma, marcou época.

O Fantástico Mundo de Bob - Abertura

Amigos em uma palavra

2012-02-18T23:44:00.000-02:00

Redes sociais podem ser ilusórias. Ninguém tem, tipo, cento e oitenta amigos. Colegas são uma coisa, parentes são outra e conhecidos são outra. Mas, como eu tenho o péssimo hábito de pensar demais em coisas que não merecem tanta filosofia da minha parte, nem vou prolongar esse assunto. Mesmo assim, resolvi fazer uma coisa interessante com a minha lista de amigos do Facebook - com alguns deles, pelo menos. Vou tentar defini-los com a primeira palavra ou expressão que vier à mente. Vamos ver no que dá:

Amanda Vilela: Cutuca

Alexandro Arruda: Agente aso

Ana Salvador: Chuchu

Ana Tramontano: Bebê

André Torregrosa: Comilão

Andrea Concentino: Broto

Andréia Magalhães: Agridoce

Anita Cmp: Longe

Anna Sousa: Morena

Beatriz dos Santos: Nham-Nham

Brígida Barbosa: Tempo

Bruna Aguiar: Para levar no bolso

Camila Débora: Irmãzinha

Camila Leon: Sumida

Carolina Araújo: Gos... hã... Formosa

Caroline Valle: Indisponível

Cassio Pires: Ótimas conversas

Danielly Godói: Tipo...

Diego Lima: Motherfucker (1 dos três)

Diogo Costa Moreno Perico: Top Gear

Douglas Teix: Clássico

Elaine Ferraz: Vestidos Hmmmm...

Eloisa Vitz: Sorriso

Giselle Farias: Saudades

Guilherme Sales: Porraloca

Heitor Henrique da Silva: Paulista e vascaíno (?????)

Henrique Araújo Queichada: Amigo ausente

Higor Tadeu: Imutável, graças a Deus!

Jane Lima: Arte

Jean Grey (Taíse): Crescimento

José Luiz Balestrini: Italiaaaaaano

José Valdésio Sousa: Literário

Juliana Costa: Nerd(a)

Juliana Diniz: Bonequinha

Juiana Pina: Beleza clássica

Kasutoshi Mario Yoshimura: Todo mundo conhece alguém que está no Japão

Katia Estevam: Mulher-Vinho

Kelly Mendes: Subversiva (com sotaque mineiro no "r")

Lais Jordane Moraes: Sonho de Consumo (e muito!)

Larissa Gabrielle Araújo: Sensibilidade

Leandro Barsan: Silvio

Leandro Procópio: Motherfucker (1 dos três)

Leila Sales: Renatorussística

Ligia Tebcherani: Doidinha

Litcia Orellana: Três níveis acima da perfeição (e com olhos ligeiramente puxados)

Lolzinha Pires: Pupila

Lucas Meloni: Político

Lucia Sales Balestrini: Risos e couves

Luzia Sales Yoshimura: Meu pai diria "pata", mas como não sou ele...

Marcelo Corvino: Lealdade

Marcio Fernandes: Coração

Marco Moretti: Admiração

Marta Matui: Inteligência afrodisíaca (parafraseando Andrea Concentino)

Nayara Garófalo: Intimidante

Pâmela Carmona: Bagagens e olhos claros

Paula Almeida Sales: Fala... mas como fala!

Rafael Akira: Hãã...Único, eu acho.

Rodrigo Galdino: Referência

Rodrigo Martuchi: Conta Comigo

Rodrigo Spina: Esforço

Rodrigo Vilela: Um cara realmente legal

Samir: Peças

Sifu Renata Balestrini: Infância em preto-e-branco e lobisomens

Sonia Fernandes: "Vai lavar a louça, Valdir!!!"

Su Stathopoulos: Imagem

Suellen Mendes: Ah, se eu te pego...

Talita Zimermann: Seda

Tânia Maria: Números e lágrimas

Thais Natel: Truta

Thell Silva: Zica

Ubiratan Pantera: Cerveja

Vanessa Fernandes Costa: A outra geração

William Borges dos Santos: Amigão

Nero e o fogo de Roma

2012-02-18T20:49:00.000-02:00

Escolinha do Professor Raimundo - O que Nero tocava enquanto Roma pegava fogo?

A morte de Lavoisier

2012-02-18T20:35:00.000-02:00

Escolinha do Professor Raimundo - A morte de Lavoisier

Qual era o nome da filha de Maomé?

2012-02-18T20:22:00.000-02:00

Escolinha do Professor Raimundo - A filha de Mamá

Alguns heróis (???) das antigas

2012-02-18T19:39:00.001-02:00

Aqueles da minha geração que cresceram sem sérios problemas psicológicos tiveram muita sorte...

Ursinhos Carinhosos - Abertura

Prazer, Punky Brewster, 36

2012-02-18T19:17:00.000-02:00

Caras, caras, caras...

Estava à toa no TuTubo ontem e esbarrei com um video que dizia ser da atriz Soleil Moon Frye atualmente. Como assim? Você nãããããão se lembra dela? OK, refrescando a sua memória, Soleil (nome style, né não?) fazia a Punky, do seriado... Punky! Lembra dela, das manhãs do SBT nos anos noventa? Então...

Então que, como a maioria das atrizes mirins, Soleil virou um mulherão. E fiquei estranhamente satisfeito ao saber que ela só está com 36 anos, o que significa duas coisas: 1º, não estou tão velho quanto pensava e 2º, ainda tenho chance com ela.

Olha só...

Soleil Moon Frye - video (e que video!)

Punky, A Levada da Breca - abertura (Brasil)

O Silêncio dos Cordeiros

2012-02-11T20:19:00.002-02:00

Jack Crawford: - Acredite em mim, você não quer que Hannibal Lecter entre na sua mente

Todo mundo sabe o quanto é difícil produzir uma adaptação de livro para as telas de cinema sem descaracterizar a obra original. A maioria das pessoas afirma que "o livro sempre é melhor". Concordo que geralmente é isso mesmo que acontece, mas sem dúvida isso não é uma regra sem exceções. Há bons exemplos de obras literárias que, nas mãos dos diretores e roteiristas adequados, renderam bons filmes. Há também aqueles raros casos de filmes que até superam as versões escritas.

Há poucos dias, terminei de ler o livro O Silêncio dos Inocentes (The Silence of The Lambs, de Thomas Harris) que, em 1991 teve lançada a sua versão cinematográfica. Fiquei positivamente surpreso com o livro, que me fez chegar à conclusão que a versão dos cinemas foi muito bem adaptada. Certamente os responsáveis por isso são o diretor Jonathan Demme (o mesmo de Filadélfia) e o roteirista Ted Tally, que também adaptou outra obra da mesma trilogia, Dragão Vermelho. Obviamente não dá pra ignorar o trabalho de Anthony Hopkins como um dos vilões mais assustadores, profundos e geniais do cinema, o psiquiatra canibal Hannibal Lecter, assim como a interpretação de Jodie Foster como a protagonista, a agente do FBI Clarice Starling. Nesse caso, a adaptação do livro para as telas do cinema foi tão bem feita que é perfeitamente possível falar sobre as duas obras nesse único post. Todos os elementos que foram limados do livro na transposição para o roteiro do filme não eram indispensáveis. Isso sem falar que o epílogo do livro é um tanto romântico e o do filme é um pouco assustador e tem um leve gancho para a sequência que foi produzida dez anos depois.

Já falei por aqui que, entre filmes de serial killer, prefiro Se7en - Os Sete Crimes Capitais a O Silêncio dos Inocentes, mas é inegável que o filme de Hannibal Lecter é muito mais profundo psicologicamente. Contudo, seria um erro afirmar que essa nuance da história se deve unicamente ao personagem de Hopkins. A protagonista de O Silêncio dos Inocentes, a estagiária a agente do FBI Clarice Starling também tem sua cabeça esmiuçada pelo autor da obra.

Um fato interessante que pouca gente sabe é que os outros dois filmes da trilogia (Hannibal, 2001 e Dragão Vermelho, 2002) também são adaptações de livros e não obras feitas de maneira totalmente comerciais para aproveitar o sucesso do primeiro filme. Contudo, os livros originais foram publicados de forma cronologicamente correta com relação à história: Dragão Vermelho, O Silêncio dos Inocentes e Hannibal. Em 2007, foi lançado nos cinemas Hannibal: A Origem do Mal (Hannibal Rising), quarto filme da franquia e baseado também no mais recente livro de Harris.

O Silêncio dos Inocentes começa com a estagiária do FBI Clarice Starling "ganhando" a tarefa de entrevistar um famoso assassino preso em um manicômio, com a finalidade de ajudar a melhorar a capacidade do FBI em identificar perfis psicológicos de criminosos. O tal assassino é o psiquiatra Hannibal Lecter, conhecido como Hannibal, The Cannibal. Entretanto, quando o chefe de Clarice, Jack Crawford a enviou para a tal missão, o que ele queria era uma espécie de apoio psiquiátrico para ajudar a identificar e encontrar um assassino em série à solta, chamado pela imprensa de Buffalo Bill. Bill sequestra mulheres ligeiramente acima do peso e as esfola. Quando Clarice descobre o plano de Crawford, resolve pedir ajuda diretamente a Lecter, que parece se divertir com o caso. Contudo, o psiquiatra quer algumas coisas em troca, como transferência para outra prisão. Mas o que torna o filme mais intenso acontece quando Lecter sugere a Starling um quid pro quo (uma espécie de toma lá, dá cá): Hannibal ajuda a traçar o perfil de Buffalo Bill em troca de informações pessoais de Clarice. Essas sequências de diálogos dos dois são ótimas.

No filme, a atuação de Anthony Hopkins como Hannibal é espetacular. Consegue transportar toda a genialidade do personagem do livro para as telas de cinema.

Hannibal Lecter: - Um agente do censo tentou me testar uma vez. Eu comi seu fígado com feijão e um bom chianti

Embora eu não dê mais a mínima para o prêmio da Academia, vale comentar que O Silêncio dos Inocentes ganhou cinco Oscar: Ator (Anthony Hopkins), atriz (Jodie Foster), diretor (Jonathan Demme), roteiro adaptado (Ted Tally) e Melhor Filme.

Vale a pena ver.

O Silêncio dos Inocentes - trailer

Super Paciência esgotada?

2012-02-10T20:23:00.000-02:00

Já disse por aqui em posts anteriores que não compro revistas de linha da DC ou Marvel já há algum tempo (leia-se anos). Desse gênero, só tenho comprado encadernados de clássicos e edições especiais aparentemente bacanas. Ou compilações. Desse tipo de publicação, dá pra destacar Batman: Ano Um (Panini, 2011), A Morte do Superman (2 Volumes, Panini, 2009/2010) e Batman: A Piada Mortal (Panini, 2009). Só dando exemplos mesmo.

O motivo que me levou a abandonar as séries regulares foi o exagero nos roteiros atuais. As sagas cósmicas foram ficando grandiosas demais até mesmo para os padrões das histórias do gênero. Fora outras coisas datadas que já não estavam dando mais pra aguentar. Superman estava ficando insuportavelmente certinho demais. Ouvi dizer que recentemente ele até virou vegetariano e abdicou de sua cidadania americana (OK, isso foi legal). Até mesmo o Batman, personagem com o potencial para as melhores histórias estava se resumindo a histórias totalmente comerciais. Até hoje não aceitei o retorno de Jason Todd, por exemplo.

Nos últimos anos, o que tenho lido (embora esteja com a leitura atrasada há meses) se resume às coisas da Vertigo e uma ou outra publicação mais alternativa.

De qualquer forma, comprei a recente DC Made in Brazil (Panini, 2011) por puro impulso nos últimos dias. Trata-se de uma compilação de 148 páginas de histórias desenhadas por artistas brasileiros. Nesse sentido, de fato, a revista é impecável. A arte é fabulosa, o que mostra o talento dos artistas nacionais que deram certo no concorrido mercado americano. Já no que diz respeito às histórias...

Personagens sem profundidade (a "nova" Supergirl) ou totalmente descaracterizados (pô, cresci lendo as histórias do Guy Gardner sacana, não daquilo que aparece na história do Lanterna). A história em que o Superman está em um país da América do Sul, então, nem se fala. O que é aquilo?

Enfim, acho que é tudo uma soma de fatores. As HQ's de linha ficaram uma droga, mas eu também por estar mais velho já não engulo qualquer história goela abaixo. Sinal dos tempos.

Jordana

2012-02-03T11:49:00.000-02:00

Casada. Enfim, ninguém é perfeito...

A vida de Kevin Arnold

2012-02-03T11:06:00.000-02:00

Embora não seja um sujeito viciado em séries de TV, também não posso negar que muitas delas fizeram parte da minha vida. Algumas ainda fazem, mas isso não vem ao caso.

Uma das melhores séries que vi (a melhor, talvez?) é Anos Incríveis (The Wonder Years, no orignal), que durou cinco temporadas, de 1988 a 1993. São muitos os fatores que fazem com que ela tenha marcado a vida de muita gente, mas o principal é esse: a simplicidade, que faz com nos identifiquemos com Kevin Arnold, o protagonista. Quando me refiro a essa simplicidade, destaco sobretudo a (falta de) pretensão do roteiro, que se resume basicamente a contar o cotidiano e o crescimento de um garoto de doze anos no subúrbio de uma cidade americana no final dos conturbados anos sessenta. Talvez a década mais emblemática culturalmente do século XX, a que trouxe mais mudanças significativas na sociedade do mundo todo. Contudo, mesmo a série se resumindo a uma época específica, o que se sobressai sobre tudo o que acontece ao mundo ao seu redor são os aspectos humanos da vida de Kevin. E quando falei sobre a identificação do expectador com o personagem, pensei exatamente nos episódios mais "simples", que retratam momentos que a maioria de nós já passou na vida, independente da época. O primeiro beijo, as brigas dos pais, o relacionamento com os amigos, o medo de alguns professores.

O episódio piloto, como todo bom início de história bem contada, serve basicamente para apresentar os personagens e seu contexto histórico. Narrado pelo protagonista já adulto, mostra brevemente o "ultimo verão totalmente inocente de Kevin", antes de ingressar na sétima série. A partir daí, o carro-chefe passa a ser a adaptação de Kevin à sua nova vida, o primeiro ato de rebeldia, a proporcionalidade da expectativa de uma punição... e o final, antológico e que simboliza muito bem toda a série em um contexto geral.

Há poucos dias, postei o episódio-piloto. O link está abaixo:

Anos Incríveis - Piloto

Não vi todos os episódios de Anos Incríveis. Mas afirmo categoricamente que é uma das melhores séries de TV de todos os tempos.

Sobre áreas de escape e outras coisas

2012-02-03T08:19:00.001-02:00

Historicamente, posso dizer que sou um sujeito que não se divertiu muito. Historicamente, não agora. Embora 2012 seja o ano da minha gênese profissional - ou pelo menos do início dela - e, por isso provavelmente terei um trabalho frenético pela frente (parafraseando um trecho de Pet Sematary, he he he), também está sendo a minha gênese pessoal. A minha personalidade está sofrendo - no bom sentido - mudanças bruscas, provavelmente definitivas. O curioso é que a maioria dessas mudanças está acontecendo devido à decepção com pessoas. Contudo, isso é bom, já que me torna também menos vulnerável, menos sujeito a ser magoado.

Decidi que ficar se remoendo por causa de outras pessoas - me refiro a mulheres - é coisa de maricas. Ficar pensando em alguém que não dá a mínima para você é um dos maiores erros que uma pessoa pode cometer, embora isso seja bastante comum, quase uma regra.

Mesmo assim, mesmo esse sendo um ano de trabalho frenético, mesmo eu olhando apenas para a frente, é inegável que um aspecto em mim continua o mesmo: De tempos em tempos, preciso distrair a mente. Sair e ouvir música bem alto, por exemplo. Morrison Rock Bar sintetiza bem a coisa.

Outro aspecto interessante disso tudo é que meus amigos - os de verdade - têm uma participação bem importante nisso tudo: Leandro Procópio, Diego (de) Carvalho Lima, Higor Tadeu da Silva, Douglas Teixeira (um dos clássicos) e Rodrigo Galdino Pereira (sim, coloquei seus nomes completos caso alguém queira procurá-los no Facebook). E há uma estranha ironia nisso tudo. Se levarmos em conta que, se meus amigos são a minha área de escape para a minha vida comum, então não seria correto afirmar que eles não fazem parte da minha vida?

Estranho isso.

A gênese do Morcego

2012-02-01T21:04:00.000-02:00

Já havia dito em algum post por aqui que o Batman é o personagem das HQ's com as melhores histórias. Não estou afirmando que o Homem-Morcego é o meu personagem favorito - embora esteja entre eles - mas, sobretudo nos últimos vinte e cinco anos, ele é um dos que renderam o maior número de obras que viriam a se tornar clássicas.

Em meados dos anos oitenta, a DC Comics decidiu fazer uma "faxina" na bagunçada cronologia do universo de heróis da editora. Foi criada a maxissérie Crise Nas Infinitas Terras que varreu todos os universos paralelos presentes nas histórias e unificou tudo o que havia. Em seguida, foi a vez e serem contadas as novas origens dos principais personagens. Enquanto o Superman ficou a cargo de John Byrne e a Mulher-Maravilha foi reestruturada por George Pérez, a missão de trazer a origem de Batman para os dias atuais ficou sob responsabilidade de Frank Miller, que já havia conquistado o respeito com os leitores após escrever e desenhar a também clássica Batman: O Cavaleiro das Trevas, que contava os últimos dias do herói. Agora, Miller deveria escrever como tudo começou.

Provavelmente o maior trunfo de Batman: Ano Um, publicada originalmente na revista regular do personagem, tenha sido priorizar o aspecto humano, e não o "super-heroístico". Enquanto Superman era um ser vindo de outro planeta e a Mulher-Maravilha tinha sua origem ligada aos deuses gregos, Batman era apenas um ser humano comum com um objetivo. Além disso, Ano Um também mostra uma Gotham City tomada pela corrupção das autoridades e pela violência urbana, cenário perfeito para a chegada de um vigilante mascarado.

O ponto de partida da história se dá com a chegada do playboy milionário Bruce Wayne à Gotham depois de anos de exílio no exterior. Ao mesmo tempo, o tenente James Gordon se junta ao Departamento de Polícia, mas conta com a antipatia dos colegas, já que se mostra honesto demais. Aliás, contar as histórias de Batman e Gordon paralelamente foi uma jogada inteligente de Miller, já que mostra os diferentes pontos de vista com relação a um mesmo problema.

Enquanto Bruce Wayne tenta se familiarizar com o lado violento da cidade, Gordon tem que impedir que seus colegas o intimidem. Esse é o tema principal da primeira parte da história.

Em uma de suas primeiras abordagens no submundo, um disfarçado Bruce Wayne sai gravemente ferido depois de entrar em conflito com um cafetão. Percebe que enquanto for visto como um ser humano comum, seus inimigos terão a consciência de que poderão feri-lo. Ao chegar em casa, sangrando quase até a morte, fica sentado na poltrona do estúdio de seu pai decidindo se deve continuar ou não. E refletindo sobre o que falta, o que deve fazer para causar medo àqueles que deve combater.

Em uma das cenas mais emblemáticas das histórias em quadrinhos, um morcego estilhaça a janela do estúdio e Bruce finalmente descobre o que deve se tornar.

Talvez por focar a origem de Batman, nenhum dos grandes vilões aparece em Ano Um, exceto por uma pequena participação de Selina Kyle - que tempos depois se tornaria a Mulher-Gato - e Harvey Dent, ainda retratado como um promotor público idealista e aliado de Batman.

Mesmo sendo lançado cerca de vinte anos depois, o filme Batman Begins (2005), que reiniciou a franquia do Homem-Morcego no cinema, teve muita coisa de Ano Um. Muita mesmo. Até mesmo algumas cenas são quase idênticas às da obra original. Dessas, pode-se destacar o momento em que Batman está em um prédio cercado pela polícia e usa um dispositivo para atrair milhares de morcegos sobre a multidão. E a última cena do filme, na qual Batman conversa com Gordon, remete também ao final de Ano Um.

Batman: Ano Um foi recentemente republicado pela Panini e é fácil de encontrar nas livrarias. O preço está na casa dos vinte e poucos reais.

Como disse no início do post, Batman é um dos personagens dos quadrinhos com as melhores histórias. Ao lado de A Piada Mortal, Ano Um é uma das minhas favoritas.

Abaixo, algumas imagens da obra. Os desenhos são de David Mazzucchelli e Richmond Lewis.

Tripulação de Esqueletos

2012-01-26T21:18:00.000-02:00

Quem acompanha esse blog com frequência sabe que o meu gosto literário não é lá muito refinado. Dificilmente você me verá lendo algo porque é clássico, porque é cult ou - principalmente - porque é popular. Meu gosto por leitura surgiu de HQ's de heróis quando eu tinha por volta de oito anos de idade e daí já dá para se ter uma idéia do que eu disse acima. Não leio por curiosidade ou para estudar. Leio para me distrair e, se der sorte, me divirto por tabela.

Assim como meu gosto literário não é refinado, ele pode ser sintetizado basicamente em dois escritores: Gaiman e King. Embora ainda esteja longe de ter tudo o que já foi produzido por ambos, li bastante material deles.

Já havia algum tempo que eu estava à procura da coletânea de contos chamada Tripulação de Esqueletos, de Stephen King. Nesse caso, não pelo simples motivo de ser de autoria do cara, mas principalmente porque é nesse livro que foi publicado o conto A Balada do Projétil Flexível, cujo personagem principal - e não o narrador da história - me inspirou a dar o nome a esse blog. Assim como Gato Smucky - Ele Era Obediente - 1971-1974, que estava escrito em uma lápide de um cemitério de animais em O Cemitério me inspirou a dar o nome do outro blog, o excêntrico Reg Thorpe, que assinava suas cartas com a frase Fornit Some Fornus, me forneceu o título desse aqui.

Comparada a outra coletânea de contos de King que li há poucos meses, Ao Cair Da Noite, Tripulação de Esqueletos não é melhor ou pior. King é sempre bom. Ou, pelo menos, quase sempre.

O primeiro conto do livro, O Nevoeiro, é o mais longo de todos. Depois de uma tempestade, um grupo de moradores de uma cidadezinha fica isolado dentro de um supermercado devido a um forte nevoeiro do lado de fora, que oculta estranhas criaturas assustadoras. É um ótimo e claustrofóbico conto que até teve adaptação para o cinema, em um filme de 2007 dirigido por Frank Darabont.

Aqui há tigres é uma história curta sobre a comum relação de um garotinho e sua professora aterrorizante.

O macaco, apesar de ser protagonizado por um adulto, remete à infância de muitos de nós, quando tínhamos medo de alguns objetos peculiares. Eu, se me lembro bem, morria de medo do boneco do Fofão (!!!!lembra dele???).

Caim Rebelado relata os últimos momentos de um jovem antes de se tornar um daqueles atiradores em escolas tão frequentes nos nossos tempos. É um bom conto, mas não muito mais do que isso. O Atalho da Sra. Todd foi baseado na esposa de King, que é fissurada por encontrar caminhos mais curtos. A personagem do conto, no entanto, encontra um atalho misterioso através da floresta, que revela a verdadeira natureza daquela mulher. A Excursão é ficção-científica pura com elementos de Além da Imaginação. Faz lembrar também aqueles filmes com que trombávamos nas madrugadas insones e que nunca lembrávamos o nome na manhã seguinte.

A festa de casamento é atípico de King. Nada mais do que um conto de gângsteres contado de uma forma um pouco diferente.

Paranóico: Um canto é uma poesia. Detesto poesia. Não tenho sensibilidade o suficiente.

A Balsa é um dos poucos textos dessa publicação que eu já havia lido anteriormente. Relata as horas angustiantes de um grupo de jovens presos em uma balsa de madeira sem poder fugir pela água, já que há alguma coisa à espreita esperando por eles.

O processador de palavras dos deuses, embora com uma temática completamente diferente, traz alguns elementos do filme O Chamado, pelo menos no que se refere a misturar coisas sobrenaturais a aparelhos eletrônicos. Como eu vejo essa mistura um pouco difícil de engolir, não achei um dos melhores textos da coletânea.

O homem que não apertava mãos é um daqueles em que não se chega a uma conclusão bem definida no final. Afinal, aquele sujeito misterioso tinha mesmo um tipo de Toque de Midas macabro ou tudo o que acontecia ao seu redor não passava de coincidência?

Um Mundo de Praia é uma droga. Nem li até o final.

A Imagem do Ceifeiro é um daqueles em que você termina de ler achando que faltou alguma coisa, que tinha um bom potencial para ser algo mais grandioso, com mais profundidade.

Nona, que mostra o encontro de um andarilho com uma garota fascinante, é um daqueles com finais ambíguos. A conclusão sobre o que aconteceu fica a critério do leitor. Tem ótimos trechos de flashback que mostram como o protagonista chegou até ali. Interessante também é a participação de alguns personagens de Conta Comigo na história.

Para Owen, devo ter achado uma porcaria. Ou nem cheguei a ler. Porque não me lembro.

Sobrevivente conta os dias de um sujeito completamente obstinado preso em uma ilha deserta depois de um naufrágio. Com apenas um suprimento limitado de heroína para sobreviver, o protagonista encontra uma forma bem peculiar de não morrer de fome. Me fez lembrar de um diálogo do filme Conta Comigo (também escrito por King) que é da seguinte forma:

- Alguém trouxe comida?

- Eu, não!

- Ah, legal, e o que vamos comer? Nossos pés?

O Caminhão do Tio Otto, assim como O Macaco, assim como Christine, assim como... muita coisa já escrita, de King ou não, mostra mais uma vez, um objeto inanimado com instintos assassinos. Só para quem gosta mesmo.

Entregas Matinais (leiteiro n°1): Comecei a ler, fiquei entediado, com sono ou Deus sabe mais o que e parei.

O carrão: uma história sobre o jogo da lavanderia (leiteiro nº2)sequência?

Vovó é angustiante porque há poucos períodos da vida da gente nos quais temos mais medos do que na nossa infância? A temática principal desse conto faz lembrar um pouco dos momentos finais de Atividade Paranormal 3.

A Balada do Projétil Flexível é, de longe, o melhor conto do livro. Talvez seja até o melhor conto escrito por King, mas é difícil afirmar isso categoricamente. Curiosamente, N., outra história curta de autoria dele que também curti bastante fala do mesmo tema: loucura. Em A Balada, vemos a história de um editor que vai perdendo as estribeiras aos poucos à medida em que se corresponde com um escritor perigosamente excêntrico. O conto nem é tão complexo, mas é difícil de resumir em poucas linhas. Só lendo mesmo.

O Braço de Mar, último conto do livro, é uma porcaria.

Quando estava pesquisando imagens para esse post no São Google, encontrei ilustrações bem bacanas em um blog sobre o autor - http://baudostephenking.wordpress.com, publicadas na edição original americana, na edição portuguesa ou sabe-se lá onde mais. Bem que essas ilustrações poderiam ter sido publicadas aqui, mas... bom, de qualquer forma, dê uma olhada abaixo:

A Balada do Projétil Flexível

A Imagem do Ceifeiro

Nona

Sobrevivente

Vovó

Negócios de Família

2012-01-24T23:52:00.003-02:00

"Você se dedica à sua família? Bom. Porque um homem que não se dedica à sua família nunca será um homem de verdade"

Já disse algumas vezes por aqui que não saberia definir, ao certo, qual é O meu filme favorito de todos os tempos. Se me esforçar, talvez consiga listar, digamos, dez ou doze títulos, mas no que se refere a escolher um único filme e dizer "é esse!", fica bastante complicado para mim. Geralmente essa escolha pode variar de acordo com o meu humor do dia. Ou a minha empolgação. Ou qualquer coisa parecida, então não, não sei dizer ao certo qual é o meu filme favorito de todos os tempos.

Contudo, um que por várias vezes encabeçou essa lista é o favorito de muita gente que gosta de cinema. Difícil usar outros termos para O Poderoso Chefão (The Godfather, 1972) que sejam diferentes de (sorry, guys!) "foda" ou "um puta filme". Assim como Casablanca, Cidadão Kane e ...E O Vento Levou, O Poderoso Chefão é presença constante naquelas listas feitas por revistas especializadas, sites de internet ou mesmo críticos de cinema.

Don Corleone: - Nós nos conhecemos há muito tempo, mas essa é a primeira vez que você vem me pedir conselho ou ajuda. Eu não me lembro qual foi a última vez que você me convidou para uma xícara de café, mesmo a minha esposa sendo madrinha da sua única filha. Mas vamos ser francos. Você nunca quis minha amizade. E você temia ficar me devendo um favor.
Bonasera: - Eu não queria me meter em problemas.
Don Corleone: - Eu entendo. Você encontrou um paraíso na América. Você tem um bom negócio, fez uma boa vida. A polícia te protege e há as leis. Por isso você nunca precisou de um amigo como eu. Agora você vem e diz "Don Corleone, faça justiça". Mas não me pede com respeito. Não oferece sua amizade. Nem mesmo pensa em me chamar de Padrinho. Você vem à minha casa no dia do casamento de minha filha e me pede pra matar... por dinheiro.

Bonasera: - Eu te peço justiça.

Don Corleone: - Isso não é justiça. Sua filha está viva.
Bonasera: - Então faça-os sofrer. Como ela sofre. Quanto eu devo te pagar?

Don Corleone: - Bonasera. Bonasera. O que eu fiz para que me tratasse com tanto desrespeito? Se você tivesse vindo como amigo, esses vagabundos que arruinaram a vida de sua filha estariam sofrendo nesse exato momento. E se um homem honesto como você tivesse inimigos, eles seriam meus inimigos. E eles temeriam você.

Bonasera: - Seja meu amigo... Padrinho?

Don Corleone: - Bom. Algum dia, e talvez esse dia nunca chegue, eu pedirei que você faça um serviço para mim. Mas até esse dia, considere essa "justiça" como um presente pelo casamento da minha filha.

Vi O Poderoso Chefão - uma das poucas transposições de um título original para o português que realmente deram certo, embora se o longa se chamasse O Padrinho também teria ficado adequado - relativamente tarde na vida, se levar em consideração que gosto (gosto, não amo) de cinema desde, sei lá, os oito ou dez anos de idade. Acho que comprei o DVD quando tinha por volta de vinte e um anos. A minha curiosidade quanto ao filme era elevada ao quadrado com o fato de que ocupava, na época, a primeira posição na lista dos 250 melhores filmes de todos os tempos do site The Internet Movie DataBase (hoje o primeiro colocado é Um Sonho de Liberdade, de 1994). Lembro que vi os dois primeiros filmes em uma madrugada de sábado para domingo, seguidos.

De fato, fodástico é o termo mais adequado para O Poderoso Chefão. Hoje, já tendo lido o livro original, posso afirmar que o maior trunfo do diretor Francis Ford Coppola foi ter seguido à risca os detalhes o roteiro feito por ele e Mario Puzo e não ter se precipitado em enxugar a história para encaixar tudo em um filme de duas horas e meia. Isso pode ser comprovado com o fato de que foram feitos dois filmes para incluir tudo o que havia no livro.

O segundo fator que faz de O Poderoso Chefão ser o que é hoje em dia é a força, não só da história, mas do personagem. Don Vito Corleone, apesar de ser uma espécie de anti-herói, é extremamente carismático e cheio do que eu chamo de "contradições que fazem sentido". O termo não é tão complicado quanto parece. Don Vito, mafioso ou um "big shot" como aparece bastante no filme, prioriza a família. Apesar de ser averso a políticos, usa exatamente desse artifício para se dar bem no mundo em que vive, no qual alianças e inimizades andam praticamente de mãos dadas.

Sollozzo: - Bene, Don Corleone. Eu preciso de um homem com amigos poderosos. Preciso de um milhão de dólares em dinheiro. Preciso, Don Corleone, de todos os políticos que você carrega no bolso, como trocados.

Don Corleone: - Qual é a parte da minha família?

Sollozzo: - Trinta por cento. No primeiro ano seu lucro poderá ser de três, quatro milhões de dólares. E pode aumentar.

Don Corleone: - E qual é a parte da Família Tattaglia?

Sollozzo: - Meus cumprimentos... Eu cuido da Família Tattaglia, tiro da minha parte.

Don Corleone: - Então... eu recebo trinta por cento pelo financiamento, por proteção legal e influência política. É isso que está me dizendo?

Sollozzo: - Exato.

Don Corleone: - Por que eu? O que fiz pra merecer tamanha generosidade?

Sollozzo: - Se considera um milhão de dólares como um mero financiamento... te salut, Don Corleone.

Don Corleone: - Eu disse que o receberia porque ouvi dizer que você é um homem sério e que merece ser tratado com respeito. Mas tenho que dizer "não" e deixe que eu explique as minhas razões. De fato eu tenho muitos amigos na política, mas eles deixariam de ser amigos se soubessem que meus negócios são drogas, ao invés de jogos, que consideram um vício inofensivo. Mas drogas são um negócio sujo.

Sollozzo: - Não, Don Corleone...

Don Corleone: - Não faz diferença pra mim o que um homem faz para viver, entenda. Mas os seus negócios são um pouco arriscados.

Sollozzo: - Se o que lhe preocupa é a segurança do seu dinheiro, os Tattaglia irão garanti-la.

Santino: - Espere, está dizendo que os Tattaglia vão garantir o nosso investimento sem...?

Don Corleone: - Espere um minuto! Eu tenho uma fraqueza pelos meus filhos e os mimei, como pode ver. Eles falam quando deveriam ouvir. De qualquer forma, senhor Sollozzo, o meu "não" é definitivo. Eu o parabenizo pelos seus novos negócios e tenho certeza que se dará bem e boa sorte a você. Especialmente se seus interesses não entrarem em conflito com os meus. Obrigado.

Don Corleone:- Santino! Venha aqui. O que há de errado com você? Acho que está ficando de miolo mole com toda aquela comédia que está desempenhando com aquela garota! Nunca diga a alguém de fora da Família o que está pensando novamente. Agora vá.

O elenco escolhido para levar O Poderoso Chefão do livro para as telas também é algo à parte. Marlon Brando já era um astro na época, mas era o único. O que dizer de um filme que revelou Al Pacino, Robert de Niro (que interpretou um jovem Don Corleone em O Poderoso Chefão - Parte II, de 1974), James Caan, Robert Duvall, John Cazale e Talia Shire? Visto hoje, é impossível imaginar outro ator como Don Corleone sendo outro que não Brando.

Se levar em conta a descrição dos demais personagens do livro, também fica claro que a escolha dos atores foi feita com bastante cuidado. James Caan como Santino Corleone é um bom exemplo disso. Simonetta Stefanneli como Apolonia, na sequencia siciliana do filme, é simplesmente a descrição exata da personagem do livro.

Michael Corleone: - Meu pai não é diferente de qualquer outro homem poderoso, como um presidente ou um senador

Kay Adams: - Sabe o quanto ingênuas são as suas palavras, Michael? Presidentes e senadores não matam pessoas.

Michael Corleone: - Oh. Quem está sendo ingênua, Kay?

O Poderoso chefão é, provavelmente, o filme com o maior número de caras badass da história do cinema. Além do próprio Don, podemos citar Santino, Tom Hagen, Clemenza... e os antagonistas, Sollozzo, Capitão McCluskey. Ainda não vi nenhuma outra produção que rivalize nesse sentido.

O filme narra a existência da Família Corleone entre o período de 1945 a 1955. No início, vemos que Don Corleone é o cabeça de uma das "Cinco Famílias" de Nova York que coexistem e estão por trás de todo o crime organizado. Durante a festa de casamento de sua filha, fica claro que Don é tão respeitado quanto temido, embora seja um verdadeiro padrinho para aqueles que conquistam sua amizade. Essa dualidade pode ser sintetizada no personagem de Tom Hagen que, quando criança morava nas ruas e foi acolhido por Don, que se tornou uma espécie de pai para ele. Adulto e formado advogado, Tom era o consigliere dos Corleone e possuía eterna lealdade à Família.

O poder de Don Corleone, assim como a sua preocupação com seus entes queridos e afilhados fica bem explícita na sequência em que Tom Hagen vai à Califórnia para negociar uma troca de favores entre seu patrão e um figurão do cinema. As consequências da recusa do cineasta a negociar com Don resultaram em uma das cenas mais emblemáticas da história do cinema, aquela em que o diretor acorda com a cama manchada de sangue.

O primeiro ponto de virada do filme, o que define tudo o que acontece posteriormente se dá no momento em que o traficante Virgil Sollozzo procura os Corleone em busca de influência e proteção. Ao ouvir a recusa do velho, Sollozzo tenta assassiná-lo, na esperança de que seu filho, Santino, seja "mais sensato". Contudo, Sollozzo não leva em consideração que Sonny é o mais emocionalmente instável dos filhos Corleone e que, dessa forma, não leva a questão como negócios e parte para a vingança pessoal. Michael, o Corleone com menos chances de se envolver nos negócios da família entra na questão e isso define o que acontece no futuro de toda a série.

Kay Adams: - Michael, você nunca me disse que conhecia Johnny Fontane!

Michael Corleone: - Claro! Quer conhecê-lo?

Kay Adams: - Oh, sim! Com certeza!

Michael Corleone: - Meu pai o ajudou com sua carreira.

Kay Adams: - Como ele fez isso?

Michael Corleone: - Vamos ouvir a música...

Kay Adams: - Me conta, Michael. Por favor.

Michael Corleone: - Bom... quando Johnny estava começando, ele assinou um contrato pessoal com um líder de uma banda. A sua carreira começou a deslanchar mais e mais e ele quis sair, mas o líder da banda não deixou. Bem, Johnny é afilhado do meu pai. Então meu pai foi até a esse líder da banda e ofereceu dez mil dólares para deixar Johnny sair, mas ele disse não. No dia seguinte, meu pai voltou lá, só que dessa vez acompanhado por Luca Brasi. Em menos de uma hora, o sujeito assinou o contrato em troca de um cheque de mil dólares.

Kay Adams: - Como ele fez isso?

Michael Corleone: - Meu pai fez-lhe uma oferta irrecusável.

Kay Adams: - Como assim?

Michael Corleone: - Luca Brasi pôs uma arma na sua cabeça e meu pai disse que ou o seu cérebro ou a sua assinatura estariam no contrato.

Kay Adams: - ...

Michael Corleone: - É uma história verdadeira.

Kay Adams: - ...

Michael Corleone: - É a minha família, Kay. Não sou eu.

Outro aspecto interessante mas pouco lembrado sobre esse filme é a trilha sonora de Nino Rota - às vezes, erroneamente creditada a Ennio Morricone, que não tem nenhuma relação com o filme. Transmite toda a atmosfera ao mesmo tempo tensa e familiar do longa, assim como o "ar de interior" nas cenas passadas na Sicília.

Como disse no começo desse texto, não creio que eu tenha UM filme favorito, mas alguns.

Esse é um deles.

O Poderoso Chefão - The Godfather, 1972 - trailer

"Are you ready to begin?"

2012-01-20T22:16:00.001-02:00

Provavelmente o filme O Cavaleiro das Trevas (2008) é a melhor adaptação de quadrinhos de heróis para as telas do cinema. Obviamente essa opinião não é unânime e é bom que seja assim. Bom, eu pessoalmente acho que o segundo filme da franquia do Homem-Morcego dirigida por Nolan é mesmo o top dos filmes de super-heróis, mas seria um erro bem grande ignorar o longa que abriu a série do Batman, ressuscitada depois de oito anos e dois filmes ruins.

Em 2005, essa onda relativamente recente de quadrinhos que viram filmes ainda estava no começo. Já tínhamos dois bons Homem-Aranha e dois razoáveis X-Men, então ainda estava faltando alguma produção bombástica de um herói da DC. Christopher Nolan decidiu recriar toda a mitologia de Batman, aproximando o herói de sua versão original, das HQ's. Todos os quatro longas anteriores foram (ainda bem) totalmente ignorados pela nova série.

Batman Begins (2005) começa alternando entre cenas de flashback da infância de Bruce Wayne e entre sua fase de treinamento ao redor do mundo, já na fase adulta. Nas cenas que remontam o passado do herói, vemos sua ótima relação com os pais um pouco antes do brutal assassinato de ambos pelas mãos de um assaltante. No presente, Wayne é encontrado pelo enigmático Ra's Al Ghul nas montanhas do Himalaia e começa seu treinamento para ingressar na Liga das Sombras, uma misteriosa sociedade secreta de ninjas que tem papel importante através da história da civilização, ainda que obscuramente. No entanto, na sua "prova final", Bruce se recusa a executar um criminoso, com o argumento de que o seu valor à vida é exatamente o que o diferencia dos criminosos. Ao voltar a Gotham, encontra a cidade afundada em corrupção e criminalidade e chega à conclusão de que não pode fazer nada para ajudar como Bruce Wayne. Para tirar as pessoas da apatia, precisa dar um exemplo dramático. Tornar-se um símbolo. Fazer de si mesmo uma lenda.

Um dos aspectos mais importantes de Batman Begins é exatamente o cuidado que Nolan e o roteirista David Goyer tiveram em não apressar as coisas. Contar a história com os detalhes necessários, mesmo fazendo do prólogo do filme um pouco mais longo do que o normal. Além do mais, há bastante profundidade na história, sobretudo no que diz respeito à eterna questão sobre se um herói de verdade deve ou não matar. Além disso, não houve a forçada de barra dos filmes anteriores, no caso de espremer os vilões mais importantes da mitologia do Batman em um único filme. Em Batman Begins, além de Ra's Al Ghul - relativamente desconhecido do público de fora do mundo dos quadrinhos - quem tem participação bastante importante na trama é o Espantalho, que até então nunca havia aparecido em nenhum dos filmes anteriores.

O elenco também é outra coisa fora-de-série. Christian Bale não só é o melhor Batman de todos os filmes, como também é o melhor Bruce Wayne, sobretudo naquela dose de fingimento do personagem em ser um playboy milionário superficial e até meio bobo. Gary Oldman, por sua vez, não interpreta o James Gordon, ele É Gordon. Michael Caine é o primeiro Alfred depois de Michael Gough, que fez o papel do mordomo em todos os quatro longas anteriores. A personagem feminina que faz o contraponto amoroso de Wayne é Rachel Dawes, criada especialmente para o filme e interpretada pela gracinha (hoje, nem tanto) da Katie Holmes. Quem aparece pela primeira vez em um filme do Batman é o "truta" de Bruce Wayne, Lucius Fox, que tem participação importante na criação do herói. Quem faz o papel de Fox é o (desculpe!) fodástico Morgan Freeman. Quanto aos vilões, o desconhecido Cillian Murphy faz o Espantalho. O japa preferido de Eastwood e Nolan, Ken Watanabe, interpreta Ra's Al Ghul e Liam Neeson faz Henri Ducard, mas há uma ressalva quanto a isso perto do final do filme. Os personagens menores também têm atores de respeito como Tom Wilkinson e Rutger Hauer.

Embora a trilha sonora de Batman Begins não tenha se tornado tão emblemática quanto a trilha de Superman ou até mesmo do Batman de Burton, provavelmente é um dos trabalhos mais levados a sério nos filmes do gênero. Hans Zimmer e James Newton Howard formaram uma parceria perfeita e criaram uma música que alterna entre drama e ação. O tema Molossus, por exemplo, embala perfeitamente a cena de perseguição envolvendo a polícia de Gotham e um certo Batmóvel (aqui, adequadamente chamado de Thumbler). A trilha sonora é um dos poucos aspectos melhores em Batman Begins do que em O Cavaleiro das Trevas.

Resumindo tudo, Batman Begins foi, talvez, o primeiro filme de super-herói realmente levado a sério. Para se ter uma idéia, figura na lista dos 250 melhores filmes de todos os tempos do site The Internet Movie DataBase, o maior do mundo no segmento.

E é um dos meus favoritos também.

Batman Begins (2005) - trailer

O Policial do Futuro

2012-01-19T20:32:00.001-02:00

De quando a Sessão da Tarde era algo legal...

Em muitas coisas, sou da opinião de que quanto mais simples, melhor. É claro, isso não se aplica a tudo, mas nem sempre precisamos de muita sofisticação ou profundidade para sermos felizes.

Não sou o maior fã de - como meu amigo Diego costuma dizer - filmes cabeçudos. É claro que também não sou o Rei da Superficialidade, não é isso. Acho que, se tratando da indústria do entretenimento, o equilíbrio entre arte como forma de expressão e arte como forma de diversão é muito importante, embora seja algo extremamente difícil de ser alcançado.

Por essas e outras razões é que gosto bastante do que eu chamo de "filmes-comerciais-que-não-são-exatamente-ruins"... OK, essa é a primeira vez que uso esse termo, mas você entendeu o meu ponto de vista. Títulos como Rambo (o primeiro), Freejack, Mar em Fúria ou A Sombra e A Escuridão podem muito bem ser usados como exemplos desse, digamos, gênero. Muitos deles passavam constantemente na Sessão da Tarde na década de noventa. Pô, era muito bom chegar da escola e ver na chamada da Globo que iria passar Top Gun, Dirty Dancing, Te Pego Lá Fora, Curtindo a Vida Adoidado, etc, etc, etc.

Uma presença certa nessa seleta lista de filmes é RoboCop - O Policial do Futuro (1987). Entenda bem, não é daquelas produções feitas para se refletir no final ou coisa do tipo. É o tipo de filme feito, basicamente, de diversão e nerdicie pura.

O filme mostra um futuro próximo e bastante sombrio da cidade de Detroit. Uma onda de crimes assola a metrópole ao mesmo tempo em que a policia local ameaça entrar em greve, devido à terceirização da segurança pública, quando a empresa OCP assume o controle do Departamento de Polícia. Nesses tempos de caos e quase anarquia, o traficante Clarence Boddicker (isso parece nome de vilão?) é um dos mais procurados criminosos da cidade e responsável pela morte de dezenas de policiais.

Em meio a tudo isso, o policial Alex Murphy é transferido para a região mais perigosa da cidade e passa a trabalhar em parceria com a durona Oficial Lewis. Os dois se dão bem logo de cara e a dupla parece se entrosar, mas para o azar de ambos, uma das primeiras missões se trata de perseguir Boddicker. A dupla de policiais vai ao encalço da quadrilha e chega em uma usina metalúrgica abandonada, apenas para serem dominados pelos criminosos. Lewis é apenas posta fora de combate, mas Murphy não tem tanta sorte: depois de torturá-lo, Boddicker fere Murphy mortalmente com um tiro na cabeça.

Contudo, antes que o policial sucumba aos ferimentos, secretamente a OCP mantém seus sinais vitais e o usa para a construção de um protótipo. Nasce daí RoboCop, a nova arma de Detroit no combate ao crime. No entanto, conforme o tempo passa o agora metade homem-metade máquina começa a ter lembranças de sua vida passada, além de se recordar do rosto de seus assassinos. E descobre também que, assim como o mal que assola aquela sociedade, há algo de errado nos escritórios de seus criadores...

RoboCop teve duas sequências bem fraquinhas lançadas no começo da década de noventa, mas por mais que seja apenas mais um filme de ação estereotipado, já é um dos clássicos da ficção científica. Há poucos meses, foi divulgada a notícia de que o diretor brasileiro José Padilha (dos dois Tropa de Elite) foi escalado para dirigir um remake do filme. Pessoalmente, eu não acho que Robocop seja um filme que precise de remake, pelo menos não ainda. Mesmo assim, se a idéia realmente rolar, talvez saia algo interessante daí...

RoboCop (1987) - trailer

(não, você não ouviu errado. a música que toca no trailer é mesmo o tema de O Exterminador do Futuro)

Universo DC

2012-01-18T22:58:00.000-02:00

Depois de ter feito o post sobre a minissérie Superman Versus Aliens, pensei seriamente em fazer um similar sobre Superman Versus Apocalypse: A Revanche, uma das minhas HQ's favoritas de todos os tempos. Então, antes de começar a escrever, decidi procurar imagens dessa história no Santo Google e, não pela primeira vez, esbarrei em um blog interessante: o Uncanny Comic Book Scans, que posta, basicamente, imagens aleatórias escaneadas de quadrinhos de heróis. Bem interessante, já que foge da obviedade (existe essa palavra?) de colocar as histórias completas à disposição para download. Ao que parece, se restringe apenas a momentos ou temas específicos das HQ's em questão. Abaixo, selecionei algumas do que foi publicado sobre o Universo DC.

Em um dos momentos mais dramáticos da carreira do Homem-Morcego, o vilão Bane quebra a coluna de Batman. Bane, que surgiu justamente na saga A Queda do Morcego, é um dos vilões do terceiro filme dirigido por Christopher Nolan, The Dark Knight Rises (2012)

Em outro momento marcante de A Queda do Morcego, um Batman totalmente alucinado pelo gás do medo do Espantalho investe contra o Coringa que, anos antes, assassinou Jason Todd, o segundo Robin

Batman e Talia

Tempestade dos X-Men derrota a Mulher-Maravilha na já clássica DC Versus Marvel

O Coringa assassina Jason Todd, o segundo Robin, na polêmica Morte em Família

Batman encontra o cadáver de Jason Todd, o segundo Robin, após ser morto pelo Coringa

Lex Luthor "celebra" a Morte do Superman

Superman e Darkseid em Superman: Hunter/Prey

Superman e Lois Lane

Um dos momentos finais de A Morte do Superman

"No espaço, nem o Homem de Aço pode ouvir você gritar"

2012-01-17T19:09:00.000-02:00

Como disse há algum tempo, meu atualmente quase abandonado gosto pela leitura começou através da clássica HQ A Morte do Superman. Embora eu tenha perdido a paixão pelas histórias de super-heróis há alguns anos, algumas histórias do gênero ainda figuram entre as minhas favoritas, sobretudo as que li na época do auge do meu "relacionamento com os comics".

Uma dessas HQ's que gosto bastante até hoje é relativamente pouco conhecida por aqui, embora seja protagonizada por um dos personagens mais emblemáticos dos quadrinhos e por um dos monstros mais famosos do cinema. Superman Versus Aliens foi publicado em terras brasileiras pela Editora Abril em 1997 e é um dos meus crossovers favoritos, já que joga frente a frente o primeiro personagem dos quadrinhos que gostei e um dos meus filmes favoritos de todos os tempos. O roteiro e os desenhos ficaram a cargo do "homem que matou o Superman" Dan Jurgens e a arte final é de Kevin Nowlan. Gregory Wright foi o colorista.

Capa da edição número 1, da Abril

Seguindo a premissa básica da história, o leitor que estiver familiarizado com ambos os personagens pode levantar a questão do fato de que, por mais aterrorizantes que os Aliens possam ser, nem mesmo eles seriam páreos para todo o poder do Homem de Aço. Jurgens resolveu fácil essa questão: ambientou a história em um planeta distante do Sol amarelo da Terra que, como "todos" sabem, é a fonte dos poderes do Superman.

A história começa de forma bastante semelhante ao Alien original de 1979: com um pedido de socorro vindo de um outro planeta. Se no longa de Ridley Scott quem se responsabiliza pela missão de resgate são os tripulantes da Nostromo, na HQ quem vai dar uma mãozinha é o Superman. Clark Kent (na época dos seus cabelos ligeiramente compridos da fase pós-Retorno) e Lois Lane vão fazer uma reportagem especial da LexCorp quando uma nave alienígena cai em um lago. Superman logo a retira da água apenas a tempo de decifrar um pedido de socorro vindo de um planeta desconhecido. O que deixa o herói intrigado é o fato de que a mensagem está em kryptonês - e todos sabemos (de novo!) que Superman é o último kryptoniano vivo.

Com o auxílio de uma nave emprestada pela LexCorp - que, obviamente tem os mesmos interesses na missão que os da Companhia no filme Alien - o Homem de Aço embarca em uma viagem espacial. Com o tempo da viagem disponível pra pensar, Superman começa a se recordar de quando, ao se deparar com outros três kryptonianos alguns anos antes - liderados pelo General Zod, aquele mesmo do filme Superman II - , foi forçado a executá-los para impedir que chegassem à Terra e ameaçassem o planeta. Torturado pela culpa de ter tirado três vidas, Superman promete jamais repetir tal ato, custe o que custar.

Capa da versão encadernada americana

Ao chegar no tal planeta, Superman começa a sentir os efeitos colaterais da ausência de um Sol Amarelo e passa a sentir seus poderes enfraquecerem gradativamente. Ao investigar o local, descobre que o planeta está a mercê de alguma ameaça desconhecida. Após quase ser morto por um Alien, é salvo por Kara, uma habitante e uma das líderes da resistência à infestação que assola o planeta. O que começa com uma missão de resgate passa a ser uma jornada de sobrevivência para o herói.

Superman Versus Aliens foi lançado originalmente em 1995 nos Estados Unidos. Há uma sequência desse encontro publicada alguns anos depois, mas a história é tão fraca que sequer vale a pena ser contada aqui.

O Morcego de Burton

2012-01-15T21:00:00.000-02:00

Há alguns anos, antes da atual febre de adaptações cinematográficas baseadas nos super-heróis dos quadrinhos e da revitalização do Batman nos cinemas pelas mãos do diretor Christopher Nolan, Tim Burton já havia feito um longa-metragem de bastante sucesso do Homem-Morcego. Na verdade, foram dois longas, mas este post fala exclusivamente do primeiro filme da franquia, de 1989.

Quem assistir o filme de Burton pela primeira vez depois de ver Batman Begins (2005) e O Cavaleiro das Trevas (2008), certamente vai achar o longa de 1989 um tanto infantil demais. Inocente, talvez. Teatral, com certeza. No entanto, antes da atual e bem-sucedida franquia de Nolan, o Batman de Burton era uma das melhores adaptações das HQ's para o cinema já feitas. Eu, quando moleque, não perdia a oportunidade de ver esse filme quando passava na Sessão da Tarde.

Embora a maioria dos fãs mais fervorosos do Homem-Morcego ainda torça o nariz para a escolha de Keaton para o papel principal, pessoalmente eu não acho que ele tenha decepcionado tanto. É claro que eu concordo que fisicamente ele não era o ator mais adequado para interpretar o personagem, mas no que diz respeito ao seu trabalho, acho que Keaton foi relativamente bem. Não foi genial, mas competente o suficiente.

Batman (Michael Keaton)

Contudo, assim como no recente O Cavaleiro das Trevas, quem rouba a cena em Batman é o Coringa. Se Heath Ledger arrebentou como o arqui-inimigo do herói no filme de Nolan, Jack Nicholson também teve uma atuação antológica como o Palhaço do Crime no filme de 1989. Não há como comparar um trabalho ao outro. O sombrio e psicótico Coringa de O Cavaleiro das Trevas não teria lugar em Batman, assim como o divertidamente insano Coringa de Nicholson não faria muito sentido no filme de 2008.

Há outros aspectos interessantes no filme da década de oitenta. Um deles é o figurino das pessoas de Gotham City, que mais parece algo vindo dos filmes de gângsteres dos anos 30. Esse lado meio noir da vestimenta dos personagens também teria lugar no desenho de sucesso Batman Animated, no começo da década de noventa.

Coringa (Jack Nicholson)

Outro fator de destaque em Batman é a lendária trilha sonora de Danny Elfman. Aliás, o esquisitão Prince também tem créditos na música desse filme - é dele a canção que toca na cena em que o Coringa distribui dinheiro para a população de Gotham (!!!).

Embora se visto nos dias atuais o Batman de Burton possa ser encarado com desconfiança, a verdade é que hoje já se tornou um clássico do gênero.

Batman - trailer

Down at The House of Blues

2012-01-11T20:23:00.000-02:00

Legalzinho, legalzinho...

Johnny Rivers - Down at The House of Blues

Falando enquanto dorme...

2012-01-09T14:22:00.000-02:00

Uma das décadas mais interessantes na música foi a de oitenta. Melhor do que a de noventa e, definitivamente MUITO melhor do que a de 2000. E, ao que parece, os 2010's também não serão lá essas coisas...

Essa aí, de certa forma marcou a minha passagem do romantismo piegas da adolescência para a fase mais prática e divertida - no quesito música, pelo menos - da fase atual. E, falando da música em si, você já percebeu que, não importa as nossas diferenças, é quando dormimos que passamos a ser todos iguais? É dormindo que temos nossos segredos só para nós mesmos, exceto talvez, para o Senhor Morpheus.

Romantics - Talking in your sleep

Lá embaixo

2012-01-09T14:08:00.000-02:00

Tão Alpha FM, mas tão Kiss FM também...

Men At Work - Down Under

Programas ruins

2012-01-08T23:12:00.000-02:00

Ah, que momento lindo...

Pedro Bial e as coisas ruins da TV

Chuva paulistana

2012-01-07T19:15:00.000-02:00

E tome áááágua, povo do um chopes e dois pastel...

Eu nasci há dez mil anos atrás

2012-01-06T21:00:00.000-02:00

No meu caso, parece verdade. Só que ainda tem muita coisa nesse mundo que eu não sei demais...

Raul Seixas - Eu Nasci Há Dez Mil Anos Atrás

Como você me lembra

2012-01-05T17:29:00.000-02:00

Também dos dias de 2002...

Nickelback - How You Remind Me

A 120 meses do fim do mundo

2012-01-05T16:56:00.001-02:00

Se 2011 marcou para mim como o aniversário de dez anos do melhor ano da minha vida, 2012 marca dez anos do fim desse período pessoalmente memorável.

2002 foi o meu último ano de escola e, de certa forma, foi o capítulo final de uma época verdadeiramente mágica pra mim. Mesmo os melhores (e raros) acontecimentos posteriores a esses tempos não tiveram nem um pouco dessa magia, que desapareceu por completo.

A última virada do ano foi esquisita. Na verdade, positivamente esquisita, se é que o termo é possível. Pela primeira vez em toda a minha vida, a minha atenção está voltada inteiramente para frente, para o que está por vir. Por mais obscuro que o futuro seja, não tenho mais medo dele. E as únicas coisas que pretendo manter como parte de mim vindas dos últimos dez anos são as lições aprendidas. E foram muitas. Acho que na vida de todo mundo é assim.

Como disse John Constantine certa vez, "arrependimento não vale porra nenhuma".

Mesmo assim, além de curtir as possibilidades de um 2012 ainda novo, neste post quero relembrar o já distante 2002, ignorando todo o espaço entre eles. Como diz aquela frase-clichê, "recordar é viver".

Lembro que no início do ano letivo comentei com um amigo: "Percebeu que hoje é o nosso último primeiro dia de aula?". Ele me disse algo do tipo "não tinha pensado nisso". A última informação que tive dele é que casou-se há pouco tempo. Toca violino em algumas orquestras por aí - no começo de 2009, eu mesmo fui a uma dessas apresentações, em Santo André.

Foi em 2002 que a jovem Suzane Louise von Richthofen planejou e ajudou a executar o assassinato dos pais. Michael Schumacher ganhou seu quinto título mundial de Fórmula-1. O publicitário Washington Olivetto foi libertado depois de passar 53 dias em cativeiro, vítima de sequestro. Michael Jackson balançou seu filho da janela do hotel. Em uma cerimônia do Oscar marcada pelo equilíbrio e pelo "orgulho negro", Uma Mente Brilhante faturou o prêmio de melhor filme do ano anterior. Na Ásia, a Seleção Brasileira comandada por Luís Felipe Scolari venceu todas as partidas e faturou o quinto título mundial. O prefeito de Santo André, Celso Daniel foi assassinado. No aniversário de 25 anos da morte de Elvis, o remix de A Little Less Conversation fez sucesso. O Santos das revelações Diego e Robinho quebra o jejum de títulos e fatura o Campeonato Brasileiro pela primeira vez.

Também na música, o Roxette lançou A thing about you.

Queria que você estivesse aqui

2012-01-05T16:56:00.000-02:00

Há dez anos, eu era um adolescente romântico e piegas. Embora essa música aí seja de uma época muito antes disso, ouvi pra caramba naqueles programas de love songs que existiam nas rádios da época.

Ouça a música e minimize a tela, para ignorar as imagens.

Bee Gees - Wish You Were Here

Não convidado

2012-01-04T22:13:00.001-02:00

Há muito tempo - muito mesmo - eu fui um sujeito romântico. Você sabe, aquela coisa de ouvir uma love song e instantaneamente pensar na mulher amada. Contudo, anos de erros cometidos, decepções e escolhas erradas foram, aos poucos, me tornando um cara um pouco mais frio. Hoje não sou exatamente um Dr. House (não nesse sentido, pelo menos), mas também estou mais forte emocionalmente. A última virada de ano provou isso. Se não sou totalmente invulnerável (ninguém é), pelo menos tenho minhas próprias defesas. Mas isso leva tempo, na maioria dos casos.

De qualquer forma, o post não é sobre isso. Se trata simplesmente dessa música da Alanis, que faz parte da trilha sonora do filme Cidade dos Anjos, de 1999. Como eu disse, não sou mais um cara (tão) romântico como fui eras atrás, mas entre os poucos filmes do gênero que gosto, este é um deles.

Embora não acredite em anjos - ou em coisa alguma, aparentemente - a cena inicial do filme, da garotinha que gosta de pijamas é uma das mais sensacionais da história do cinema. Lembra vagamente uma passagem da história O Som de Suas Asas, da mitologia do Sandman de Neil Gaiman.

Não sei se a letra é de autoria dela mesma, mas é bem parecida com as demais canções da cantora.

Alanis Morissette - Uninvited

Tente Outra Vez

2012-01-02T20:27:00.000-02:00

Essa é a trilha sonora de muita gente que precisa de um ânimo para... tentar outra vez.

Conheço um sujeito assim.

Raul Seixas - Tente Outra Vez

Casável Vanessa

2012-01-02T17:58:00.000-02:00

A primeira impressão que tive ao ver a bonitinha Vanessa Giácomo pela primeira vez foi a de que era uma daquelas garotas feitas de açúcar. Conheço o tipo. É daquelas que, quando se convive algum tempo com ela, (alguns de) nós, homens, ficamos constrangidos de chamar de gostosa. Gracinha seria o termo mais exato, mas pessoalmente nunca vi nenhum de nós falar essa palavra.

A primeira vez em que a vi foi em uma novela que imagino que tenha sido sua primeira também. Cabocla, eu acho. O fato que prova o que eu disse acima, além do próprio título do post, é ela ter se casado com o colega de elenco e par romântico de sua personagem na tal novela. Ou seja, ela não ficou trocando de namorado como quem troca de roupa - não estou dizendo que isso seja errado, cada um faz o que bem entende da própria vida.

Bom, a verdade é que ela nem me passou pela cabeça para ser postada aqui, mas vi uma reportagem do IG há pouco que diz que ela vai ser a próxima vilã da novela das 23h (23h?????????). Pessoalmente, acho que a garota vai ter que mostrar todo o seu talento para fazer o público acreditar que alguém com esse rosto e esse jeitinho aí poderia ser alguém perverso.

Gracinha.

Vanessa Giácomo

Sobre o poder delas e o Domino Dancing

2012-01-01T23:36:00.001-02:00

Recentemente,escrevi em algum lugar desse blog que a testosterona é a substância química mais perigosa existente para o homem. Tal afirmação pode ser explicada - parcialmente, talvez - em um post que fiz há algum tempo, falando sobre como é ilusória a idéia espalhada por aí de que o mundo é dominado pelos homens. As mulheres, através dos dons naturais e do aspecto animalesco ainda existente no ser humano, poderiam muito bem dominar o planeta. Só precisariam se organizar.

Seria o fim do mundo.

Não estou sendo machista ao fazer a afirmação acima. Não estou querendo dizer que o mundo acabaria por que as mulheres são menos capazes do que os homens. Não são.

O mundo acabaria porque acabaria também, o equilíbrio.

As mulheres podem virar a cabeça de qualquer homem existente, não importa o nível de poder do sujeito. Transformar sujeitos frios em passionais.

Podem destruir amizades entre homens. Nem mesmo o dinheiro tem esse poder todo.

O clipe abaixo mostra bem isso. OK, não postei esse video para provar nada, só coloquei ele aí porque gosto da música.

E a garota que aparece no clipe é uma das mais belas que já vi, assim como a que aparece no clipe de Wherever You Will Go...

(mas o gordo escondido atrás da parede era algo totalmente dispensável nesse clipe. coisa nojenta)

Pet Shop Boys - Domino Dancing

Stand By Me

2011-12-30T20:21:00.000-02:00

Já fiz um post sobre esse filme. Vi um pequeno documentário há pouco que existe no DVD e Stephen King, o autor do conto original, disse ter sido a primeira adaptação realmente boa de alguma obra de sua autoria.

A Grande Festa da Boa Vizinhança

2011-12-30T19:28:00.000-02:00

Fazia um tempo que eles não apareciam por aqui. Nenhum outro episódio é mais indicado do que esse para ser postado em época de festas.

Chaves - A Grande Festa da Boa Vizinhança

O último dia de 2011

2011-12-30T18:38:00.000-02:00

OK, eu sei que o último dia de 2011 vai ser só amanhã, mas já que será um dia de trabalho normal para mim, considero hoje como o dia oficial de encerramento do ano. Antes de mais nada, segue o link para o post que publiquei há um ano, fazendo o balanço final pessoal do que foi 2010 para mim:

O último dia de 2010

Lendo hoje, parece que foi escrito por outra pessoa. Não me recordava nem da metade dos tópicos postados naquela época. De qualquer forma, resolvi fazer algo semelhante neste post (por que não?).

Então. Em 2011...

- fiquei puto algumas vezes;

- conheci bastante gente através do blog;

- vi o time que torço sucumbir à sua própria pressão, de novo;

- ouvi bastante música;

- a vi, pela primeira vez depois do encontro no cabeleireiro;

- fui à Fest Comix;

- perdi uma amiga;

- me diverti bem menos do que gostaria;

- li bastante, mas bem menos do que deveria;

- percebi a minha maior fraqueza;

- fracassei no que deveria vencer;

- ganhei um bocado de amigos;

- cometi erros e aprendi com eles;

- percebi que sou mais forte do que pensava;

- percebi que sou mais fraco do que pensava;

- completei dez anos do melhor ano da minha vida;

- me dei conta de que, exceto um caso ou outro, cada um é o responsável pela vida que tem;

- continuei com a opinião de que a testosterona é a substância química mais poderosa - e perigosa - que existe;

- vi o time que torço vencer o Brasileirão;

- reencontrei uma pessoa que marcou a minha vida mais do que marquei a dela, apenas para descobrir que todas as desconfianças que tive durante todo esse tempo sempre foram verdadeiras;

- gostei de uma pessoa pra valer depois de cinco anos, apenas para descobrir que a primeira vez foi a única que realmente valeu a pena;

- entrei em uma rede social. Depois saí, entrei de novo e saí mais uma vez;

- decidi me mover.

Que 2012 seja o melhor ano de nossas vidas

O filme mais esperado de 2012

2011-12-30T17:50:00.002-02:00

Cinema 2011

2011-12-30T17:47:00.002-02:00

Alguns dados referentes a filmes lançados em 2011, segundo o site Internet Movie DataBase. Não vou comentar muito, já que embora o blog sugira o contrário, não sou o cara mais antenado do mundo no que se refira a lançamentos. Entre todos os filmes citados, por exemplo, ainda não vi nenhum.

Melhores filmes de 2011:

1 - A Separação

2 - A Invenção de Hugo Cabret

3 - Guerreiro

4 - Drive

5 - Harry Potter e As Relíquias da Morte - Parte 2

6 - 50%

7 - Os Muppets

8 - Histórias Cruzadas

9 - O Homem que Mudou o Jogo

10 - X-Men: Primeira Classe

Jordana Brewster, em Fast Five

Maiores bilheterias de 2011:

1 - Harry Potter e As Relíquias da Morte - Parte 2

2 - Transformers - O Lado Oculto da Lua

3 - A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1

4 - Se Beber, Não Case 2

5 - Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas

6 - Velozes e Furiosos 5

7 - Carros 2

8 - Thor

9 - Planeta dos Macacos: A Origem

10 - Capitão América: O Primeiro Vingador

Jennifer Lawrence

Revelações de 2011:

Jennifer Lawrence

Tom Hardy

Emily Browning

Michael Fassbender

Rosie Huntington-Whiteley

Henry Cavill

Dianna Agron

Alex Pettyfer

Jason Momoa

Saoirse Ronan

Olivia Wilde

Maiores estrelas de 2011:

1 - Natalie Portman

2 - Mila Kunis

3 - Johnny Depp

4 - Emma Stone

5 - Chirs Hemsworth

6 - Olivia Wilde

7 - Jennifer Lawrence

8 - George Clooney

9 - Ryan Gosling

10 - Christian Bale

Newman

2011-12-30T17:44:00.002-02:00

Depois dos posts sobre Ennio Morricone, Danny Elfman e John Williams, é a vez de um dos melhores compositores de trilhas dramáticas de Hollywood aparecer por aqui: Thomas Newman.

O americano de 56 anos de idade tem trabalho com trilhas sonoras em vários filmes relativamente conhecidos por aqui, incluindo alguns sessãodatardísticos da década de oitenta, como Os Garotos Perdidos (1987) e As Grandes Férias (1988), por exemplo. Contudo, a nata de suas composições está situada na década de noventa, com trilhas que incluem Fenômeno (1996) e Encontro Marcado (1998).

Pessoalmente, eu prefiro o trabalho de Newman na trilha sonora de dramas. O compositor foi indicado dez vezes ao Oscar, sendo a última vez com a trilha da animação tecnicamente perfeita Wall-E, de 2008.

Abaixo, os melhores trabalhos do cara, segundo este que vos escreve:

Thomas Newman - Perfume de Mulher (1992)

Thomas Newman - Um Sonho de Liberdade (1994)

Thomas Newman - Beleza Americana (1999)

Thomas Newman - À Espera de Um Milagre (1999)

Thomas Newman - Estrada Para Perdição (2002)

Thomas Newman - Wall-E (2008)

Favoritos de 2011 - Visitantes Ocasionais

2011-12-30T15:04:00.000-02:00

Como no post anterior falei sobre os maiores comentaristas do blog, aqui vai uma lista de blogs dos que apareceram apenas uma vez ou outra por aqui:

Mix Cultural, de Beta

Tertúlia de Cinema, de Loot

Antes que eu exploda, de Andréia

Crônicas Gulosas, de Wair de Paula

Eu e Nanquim, de Cris Mitsue

Coisas da Vida, de Felipe

BaBitencourt, de Babi

Caverna de Towanda, de Perséfone

5 e 26, de Felipe/Xisler/Xanana

Sabores da Minha Desordem, de Ericson

To PagaNu, de Thiago

Alienos, de Rafael Melo

WWE Brazil, de Yan Felipe Bettoni

S Brito, de Sergio Brito

Favoritos de 2011 - Comentaristas

2011-12-30T14:38:00.001-02:00

Provavelmente o blog não teria sobrevivido muito tempo sem eles. Muitas das vezes em que pensei em encerrar isso aqui - uma vez realmente aconteceu - se deve ao fato de que constantemente penso que ninguém lê o que escrevo. Embora o número de leitores seja menor do que eu gostaria - mas maior do que mereço - bem, de fato existem pessoas que passam por aqui. Algumas sempre, outras às vezes.

Uns comentam.

Entre todos os que comentaram em 2011, o que mais vezes apareceu aqui foi o AO Coringa, com 44 cornetadas. Embora a verdadeira identidade dele seja um mistério para a maioria dos que acessam o blog, eu sei quem é - na verdade, fui eu quem fez a conta do Google para ele. Daqui a alguns dias, ele vai ser pai de primeira viagem.

Empatados em segundo lugar em quantidade de comentários (19) estão o meu amigo Thelesson - que, ocasionalmente eu chamo de The Lesson - e Anna Soares, do blog Caderno Insone. Thelesson foi meu parceiro de trabalho durante alguns meses desse ano e está, atualmente, trilhando novos caminhos. Anna é uma das pessoas mais inteligentes e sensíveis que (não) conheço e mora a alguns estados de distância.

Brigida Cheloni aparece em quarto lugar, com 16 comentários. Nayara Garófalo aparentemente encontrou o blog em uma pesquisa ocasional no Google e lhe servi 12 xícaras de café. Minha irmã Fernanda, apesar de um pouco sumida, apareceu 8 vezes. Em seguida, um dos meus amigos mais antigos e gente boa que conheço, Higor "Brownstone".

Larissa - Laris - , que também mora em uma terra tão tão distante foi bastante importante na existência desse blog, sobretudo nos últimos meses. Milla, uma (ex?) colega de trabalho também comentou bastante os posts sobre filmes no primeiro semestre. Ultimamente, que tem aparecido ocasionalmente é Concentino (codinome: O Broto).

Minha cidade tem uma igreja em uma colina

2011-12-28T20:00:00.000-02:00

Não sou católico. Aliás, nem tenho religião e, se tivesse, afirmo categoricamente que ela não seria cristã.

Nunca duvidei da existência histórica de Cristo, mas esse negócio de ressurreição nunca me convenceu muito. Sobre ele ser O filho do homem (ou seja lá o que for) lá de cima também não. Acho que se existe um Deus tão bom como os católicos acreditam que existe, ele não iria escolher um filho como favorito. Trataria todos de forma igual.

Mas a fé das pessoas é algo poderoso, disso não duvido.

A cidade onde moro não é uma Gotham City, embora a criminalidade não seja mais baixa do que em São Paulo, por exemplo. Costumo dizer que Itaquaquecetuba não tem nenhuma vantagem das cidades pequenas e possui todas as desvantagens de uma cidade grande.

Itaquaquecetuba é um pouco sem identidade demais pro meu gosto. Pra quem vê de fora, a cidade não tem nenhum atrativo especial. Não há nada que você diga "ah, isso aí você encontra em Itaquá".

De qualquer forma, agora há pouco eu tinha assuntos a tratar perto da estação de trem. Como não é muito longe de casa, voltei caminhando pela Avenida Ítalo Adami, que liga o meu bairro ao centro da cidade e vi essa paisagem aí. Já tinha reparado antes, mas nunca havia me dado conta de que é... uma igreja em uma colina!

Em um tempo no qual as coisas românticas estão cada vez menos românticas, ver algo que certamente está em muitos poemas escritos ao longo da história me fez tirar a foto abaixo. Em contraponto às ruínas de uma fábrica no primeiro plano, ao fundo está uma igreja que vejo de longe desde os tempos de moleque, quando ia jogar bola no Campo do Bruno, no Estádio Ildeu Silvestre do Carmo - também conhecido como Campo do Brasil - ou na quadra coberta do CAIC.

Tudo bem que essa igreja estava meio caidaça há alguns anos atrás, mas pelo visto deram uma recauchutada no visual, deram um trato na pintura, etc. Ficou bonita.

Wherever you will go

2011-12-26T13:48:00.000-02:00

Não gosto da banda - ainda existe? - mas a música é legalzinha. Contudo, o clipe só aparece por aqui por causa da garota que, ao lado da que participa do clipe de Domino Dancing, é linda.

Comfortably Numb

2011-12-25T21:36:00.000-02:00